ガジェット系ギフトのおすすめ

サムズアップ・アメリカ！
冬のクールなガジェット選

2021年も、大変な一年でした。多くの人が今も健康不安を抱きながら、この寒い季節を乗り切ろうとしています。そこで、今回は新しいテクノロジーやクールなデバイスの力を借りて少しでも快適に過ごせるよう試みてはいかがでしょうか。

ホリデーシーズンのギフトとしても最適な、お勧めする製品を簡単にご紹介しましょう。

師走という言葉の通り、年末になるとみんななんだか慌ただしくなりますよね。誰もが失われた時間を取り戻したい、親密な関係を築きたい、といった思いに駆られ、勢い重要なトレンドがそんなところに現れます。

もちろん、安全には十分配慮していただきたいのですが、人付き合いを大切にしたいのは当然のことで、次のようなデバイスには、人付き合いの要素が大きく含まれているものが少なくありません。

例えば、ポータブルプロジェクターは、ショッピングサイトや小売店で人気があります。

多くの人が、スマートフォンの小さな画面で何かを見るのではなく、大きな画面で、共有の視聴体験をしたいからです。

また、「健康」と「温かさ」も世界的なトレンドになっています。

厳しい年の瀬に寒い冬がやってくると、人々は必然的に自分を少し甘やかすことで、快適さを求めるようになるのでしょう。

健康面では、世界的な健康危機を経験したことで、多くの人がより衛生的になり、その結果、デバイスやガジェット文化もそれを反映しています。

健康を考える上で清潔感は絶対不可欠ですよね。

というわけで、以下の製品などはいかがでしょうか。ぜひ一度ご覧になってみてください。



空気清浄機

コンパクトで持ち運びに便利な空気清浄機は、家族や友人が集まるホリデーシーズンに大活躍します。

煙やホコリ、揮発性有機化合物などの汚染物質を除去し、微生物までも除去してくれるというのですが、その有効性はほとんど証明されていないことにご留意してください。

それでもこれらの商品が、フィルターで空気中の見えない埃をキャッチしているのを確認できます。ないよりは確実にあったほうがお部屋の空気は浄化されます。

空気清浄機で感染症から身を守ることはできませんが、花粉症などへの効能を謳うものも出回っており、自宅やホテル、家族の家など、より快適で新鮮な室内環境を手に入れるために、空気清浄機を活用してみるのは絶対アリだと思います。　

LEVOIT Air Purifier for Home Allergies Pets Hair in Bedroom, H13 True HEPA Filter

パーソナルヒーター

小型で場所を取らないコンパクトなヒーターは年々需要が増しています。手を温めるものから部屋全体を暖める装置、空気清浄機付きまで、さまざまな形があります。

いずれも、セントラルヒーティングや大型のヒーターに頼ることなく、個人で暖を取ることを目的としています。

また、多くのパーソナルヒーターは携帯性に優れているため、寒い場所に持ち運ぶことができ、大きな熊のような格好をしなくても、近くで何時間も暖を取ることができます。

お薦めは加湿器付きのポータブルヒーター。

HY-IMPACT Thera Mist - Space Heater and Humidifier with Programmable Timer

デスクにも載る超小型ヒーターながら水蒸気機能がついて、乾燥対策もバッチリ。タイマーも搭載されているので、就寝時枕元に置いておけば、いつでも利用が可能です。音も静かでどこに置いても邪魔にならない優れものです。

温度調節機能付きマグカップ

人間は時間をかければ、あらゆることを考えつくものです。

コーヒーや紅茶など、好みの飲み物をちょうどよい温度に保ってくれるスマートなマグカップの時代です。

もう、10分もマグカップを放置して、冷たい飲み物にがっかりすることはありません。

スマートマグはBluetoothやWi-Fiを搭載していることが多く、スマホのアプリで操作することも可能です。これは進歩です。（進歩しすぎかも、です）

Ember 14 oz. Temperature Control Mug 2

Ember Mug 2 は、コーヒー ・ マグの購入ガイドでトップのスマート マグ。

あなたのスマホから設定できる温度コントロールで冷たいお茶やコーヒーの残念を過去のものにすることを目指しています。

このスマート マグはばかばかしい（！）と思うかもしれないし、99.95 ドルで、安い購入ではないです。

私は貰い物ですが、1週間試しただけで、もう普通のマグカップには戻れないと思うほど慣れました。（笑）　大切な人へのギフトならアリかもしれません。

ポータブルプロジェクター

外は寒くても、室内でスマートマグのホットチョコレートを飲みながら、浄化された空気を吸って、映画やテレビを大画面で楽しむ。

これほどガジェット＋リッチな気分はありませんよね。

それに加えてポータブルプロジェクターもいかがでしょうか？

はい。あなたの知らない間にプロジェクターもすごくコンパクトになっているんです。

ポータブルプロジェクターは、Bluetoothスピーカーを内蔵し、軽量でコンパクト、映画からゲームまであらゆるコンテンツに対応する高画質が魅力です。また、耐久性に優れ、消費電力も少なく、部屋から部屋へ簡単に移動することができます。

また、その気になれば、寒くない季節であれば、外に持ち出して屋外での視聴も可能です。高価で設置場所を選ばないホームシアタープロジェクターと、小型で柔軟性のないフラットスクリーンテレビの中間的な存在として、ポータブルプロジェクターがあります。

ケーブルや取り付けの問題、消費電力を気にすることなく、思い通りの大画面を楽しめます。優れた、高度なポータブルプロジェクターは、非常にコンパクトなフォームファクタに多くの技術をパックし、みんなの注目を集める価値があります。スクリーンは必要なく、ただ空いている壁があればいいのです。

1080p Projector for Outdoor Movie,SMONET Portable Movie Mini Projector

スマート・ユニバーサル・リモコン

多くの人にとって、リモコンは生活空間の一角を占めています。お部屋を見回してみてください。あなただって少なくとも（使ってないものも入れて）二つや三つ、あるいは四つ以上のリモコンと同居しているのではないでしょうか？

冷蔵庫や電子レンジにリモコンがあり、テレビはもちろんのこと、ストリーミングやエアコン、その他何から何までリモコンがある時代です。

ある意味、現代人はだんだんリモコンに溺れていくのです。

ユニバーサルリモコンを入力し、2021年のスタイルを先取りしましょう。

それぞれに独立した機能を持つリモコンを統合するのです。

Bluetooth、NFC、およびWi-Fi対応のコンパクトな柱は、あなたの家のすべてのデバイスたちとリモコンをひとまとめにし、スマホとペアリングします。もちろん、例外はあるかもしれませんが、この新世代のスマートコントロールは非常に洗練されており、あなたはもはやそれを無視できなくなるでしょう。

Logitech - Harmony 665 10-Device Universal Remote

ロジテック ハーモニー665は、Apple TV、ケーブルボックス、ホームシアターなど、複数のデバイスを直感的に操作できるユニバーサルリモコンです。23チャンネルのお気に入り設定が可能です。

この多彩なコントローラーは、あなたが持つデバイスのほとんどすべてを制御することができる優れたアシスタントリモコンです。

まさにこの一本で多くのデバイスを制御可能なのです。

Harmony 665は、他の多くのリモコンと比較して、より多くの機能を備えています。多くの異なるブランドとの互換性があり、最大10種類のデバイスを制御することができます。

カラー画面は、それが簡単にあなたがやっているかを確認することができ、トラブルシューティングを支援します。

スマートスピーカー

最新のスマートスピーカーは、Siri、Alexa、Googleアシスタントと連携し、より対話形式が明確になってきたため、正確にはスマートスピーカーリスナーと呼んでもいいほどです。

SiriやAlexa、Google Assistantと連携しているので、話しかけることができますし、話し相手にもなります。

もちろん、どの製品も音楽やその他のオーディオをワイヤレスまたは有線で再生し、BluetoothやWi-Fiでデバイスとペアリングします。

小型ながら、かなりパワフルなオーディオを提供し、ほとんどの製品が長時間のバッテリー駆動を実現しています。その中で今年のピックアップは、

Amazon Echo Dot (4th Generation)

どの音声アシスタントを家に導入するかは、個人的な問題です。

しかし、アマゾンは、最も人気のある手頃な価格のEchoデバイスにこれだけのスキルを持たせることで、Alexaを選択するための最も説得力のある事例を作り上げました。

造形の美しさ（そう、小さなマジック8ボールのようです）に関係なく、最新Alexaの応答はさらに速くなり、昔のものより答えはかなり明確になりました。音波の性能もこれまで以上に良くなっています。

アマゾンのエントリーレベルのスマートデバイスは、初代と2代目Dotsの登場以来、音質の面で大きく進歩しました。アマゾンはスマートスピーカー分野で一回り成長したとも言えるのではないでしょうか。

除菌とワイヤレス充電器

紫外線の照射は、数十年以上前から工業規模で物の除菌に使われてきました。

技術の進歩により、現在では小さなケーブルボックスやモデムサイズのコンパクトな紫外線殺菌庫があり、中に携帯電話やその他のデバイスを入れることができるようになっています。

スマートウォッチ、イヤホン、各種カードなどです。

中に入れたら、ハッチを閉じてスタートを押すと、除菌剤がスマホなどに付着していた微生物を最大99.9%まで破壊してくれます。今の時代、とても便利ですね。

さらに、このトレンドガジェットのエンジニアは、除菌器をワイヤレス充電器としても使えるようにする方法を考え出しました。

つまり、携帯電話をUVチャンバーに入れて洗浄し、完全に充電されるまで中に置いておくのです。これもまた、間違いなく進歩です。

UV Light Sanitizer Box

ZenLyfe Portable UV Disinfection Box 

Cell Phone Cleaner with 10W QI Wireless Charger for Smartphone iPhone

スペースたっぷりの除菌ボックス： 5つの強力なUVランプで高効率360°除菌は、5分以内に微生物を中和することができ、細菌＆ウイルスの99.9％を殺し、Purple.UV-Cライトはクリーニングワイプも到達できない隙間に隠れている微生物に到達することができます。

ワイヤレスチャージステーション ：このデバイスは、ポータブルUV除菌ボックスであるだけでなく、10W QI-対応ワイヤレスチャージャーでもあるのです。

マルチユースUVクリーナーボックス： iPhone 11, 11 Pro, 11 Pro Max, XS Max, XR,Samsung Galaxy S10+, Note 9, S8など、7.5インチまでのスマホに対応、フェイスマスク、時計、メガネ、鍵、イヤホン、歯ブラシなどの小物にもフィットします。

安全な除菌：自動磁気スイッチカバーが紫外線の露出を防ぎます。

子供やペットの周りに使用しても安全。各UVC滅菌ボックスは、CE、ROHS、FCC認定です。

ギフトとしても最高：UVC除菌器はホリデーシーズンのための理想的な贈り物です、それはあなたの大事な人を守ることにもなるのです。

ついに「ロックマン」も映画化！

サムズアップ・アメリカ！
「ロックマン」の映画化がNetflixで進行中

ゲームの名作が実写映画化


カプコンの名作ゲームを実写化した「ロックマン」が、まもなくNetflixに登場することになりました。

このプロジェクトに詳しい関係者からの情報として、ロックマンの映画はまだ開発の初期段階にあることを明らかにしました。しかし、巨大ストリーミング企業であるNetflixがロックマンを映画として登場させるのは間違いなさそうです。

Netflixによるプロジェクトの確認はマスメディアにおいてはまだ行われていませんが、映画の制作会社であるSupermarchéは、最近のウェブサイトの更新でこのパートナーシップについて言及しています。

公式サイトでは、「ヘンリー、レル、そして彼らの社内プロデューサーであるオルリー＝ローズ・ストラウスは、（ロックマン映画化について）活発な開発活動を続けています」と書かれています（by Rockman Corner）。

"カプコンの『ロックマン』をChernin EntertainmentとNetflix向けに映画化することが決まっており、彼らが脚本と監督を担当しています。"と明記されているのです。

実際、ロックマンの実写映画化計画は、『ロックマン11』の発売からわずか数日後の2018年に初めて発表されました。

当時、その際の長編映画には「MEGA MAN」というワーキングタイトルが付けられていました。ヘンリー・ヨーストとアリエル・シュルマンが脚本と監督の両方を担当することが確定し、当初は20世紀フォックスでの製作が発表されました。

このプロジェクトは発表されてからほとんど音沙汰がありませんでしたが、昨年、ヨーストとシュルマンはこの映画がまだ開発中であることを認めています。

「私たちは超楽しみにしています 」とヨーストは言います。

「近いうちに、何か大きなニュースがあると思います。今はまだ多くを語ることはできませんが、私たちにとって非常に身近で大切なプロジェクトであり、私たちは興奮しています」と語っています。

Netflixは、『悪魔城ドラキュラ』、『ウィッチャー』、『リーグ・オブ・レジェンド』などの作品で大きな成功を収めており、このプロジェクトにとって自然な流れであると言えます。

今回の件、ストリーミング会社最大手のNetflixはロックマンのパイロット版（試作品）を観て本作を気に入ったようです。

先週は「ソニック・ザ・ヘッジホッグ2」や「Halo」の実写テレビシリーズの予告編が公開されたばかりで、ビデオゲームの映画化は絶好調。

そしてもちろん、クリス・プラットがマリオを演じることが話題になったばかりで、さらにさらに『アンチャーテッド』の映画化も間近です。

そんな大物たちの中で、Netflixがもうひとつのフランチャイズを提供する準備が整ったというニュースが飛び込んできました。

それがロックマンです。カプコンの「ブルーボンバー」は、1987年に初代ファミコンで発売されて以来、レトロな横スクロールゲームで爆発的な人気を博しています。


技術的には、ロックマンの映画は2015年からChernin Entertainment社で制作されており、2018年にはカプコンが実写映画化（！）を正式に発表し、『キャットフィッシュ』で知られるヘンリー・ヨーストとレル・シュルマンが脚本と監督を担当することになり、いよいよ現実的な形になりました。

しかし最近になって、その監督コンビがSupermarché社のウェブサイトで、Netflixがこの作品をピックアップしたことを明らかにしました。

また、Supermarchéのウェブサイトでは、「カプコンの『MEGA MAN』をChernin EntertainmentとNetflixのために映画化し、彼らが脚本と監督を担当します。


残念ながら、この映画がどれくらい進んでいるのか、いつ公開されるのかは明らかにされていません。(しかし、一部の人が指摘しているように、NetflixはCherninとファーストルック契約を結んでおり、Netflixがいよいよゴーサインを出したと見られます。しかし今現在、NetflixとSupermarché社はすぐにはコメントしていません。

もちろん、ビデオゲームの知的財産をハリウッドで映画化するためのゴールドラッシュは、これまでに紹介した映画や番組にとどまらず、Netflixは、「ウィッチャー」シリーズや「悪魔城ドラキュラ」シリーズの実績から、その可能性を確実に見出しています。

Netflixは、「バイオハザード」や「トゥームレイダー」の番組も制作中で、「ポケモン」の実写続編もしくは新シリーズも開発中と報じられています。

Netflixは、映画スタジオを買収するよりも、人気ゲームに多くの可能性を見出しているのです。

Netflix以外でも、最近では「モンスターハンター」や「モータルコンバット」の映画が公開されていますし、HBOでは「The Last of Us」のテレビ番組、Amazonでは「Mass Effect」のテレビ番組、Falloutのテレビ番組は間違いなくAmazonで放送されるでしょう。

また「Ghost of Tsushima」や「Metal Gear Solid」の映画化も予定されています。まさにゲームありきの企画ラッシュ。この勢いは当面、止まるところを知らないくらい続きそうです。

ビデオゲームの映画化が今後のトレンド

ビデオゲーム・フランチャイズの実写化に関しては、まさに軍拡競争の様相を呈しており、どのスタジオもこの流れに取り残されたくないと考えています。

パラマウント社は、「Halo」の実写化に全力で取り組んでおり、アマゾン社は、「Mass Effect」シリーズの可能性に向けて準備を進めているようです（興味津々のヘンリー・カヴィルが登場するかどうかは別として）。 

今年初めには、Netflixが「バイオハザード」シリーズの計画を確認し、「アサシン クリード」についても、近年実写映画化された両作品にもかかわらず、すでに製作を決定しています。そしてここ数年、Netflixはカプコンの「ロックマン」に狙いを定めていると報じられていたのです。

「ロックマン」の映画化は、控えめに言っても、ここまでの道のりは決して平坦なものではありませんでした。

2015年に、（現在はディズニー傘下の）20世紀フォックスが、カプコンの人気ゲームシリーズの長編映画化を進めていることを初めて耳にしましたが、その後、「ザ・バットマン」の共同脚本家であるマット・トムリンが脚本に関わることが判明するまで、沈黙が続きました。

その後、3年の間にスタジオの入れ替えが行われ、現在はNetflixがChernin Entertainmentと共同で『ロックマン』をスクリーンに映し出すために主導権を握っていることがわかっています。

今回の報道はビデオゲームニュースでお馴染みのIGNによるもので、そこではこのプロジェクトは「非常に初期の開発段階」と説明されており、この記事を書いている時点では、Netflixはまだ公式に確認していません（時間の問題でしょう）。 

しかし、制作会社であるSupermarchéが自ら情報を漏らしたようです。

彼らの公式サイトには、「About Us」のセクションに非常に目を引く情報が掲載されています。その内容は以下の通りです。

「Henry（Joost）、Rel（Ariel Schulman）、そして社内プロデューサーのOrlee-Rose Straussは、目下活発な開発活動を続けています。

カプコンの「ロックマン」をChernin EntertainmentとNetflixのために映画化することが計画されており、彼らが脚本と監督を担当しています」と。

これは、この作品がまだ20世紀フォックスに所属していた頃、脚本と監督の2人がこの作品に関わっていたことを示す事前情報と一致しています。

 

このように、大幅な入れ替わりがあったにもかかわらず、少なくとも中核となるクリエイティブ・チームは維持されているように思われます。「ロックマン」映画化プロジェクトは間違いなく現在進行中なのです。

今後も新たな情報が入り次第、お知らせします。

ナイキ、RTKFTを買収

サムズアップ・アメリカ！
ナイキの買収ニュースで激震か

メタバース推進のためにバーチャルスニーカーメーカーRTKFTを買収との報道

Nike Inc.は月曜日、バーチャル・スニーカー・メーカーのRTFKTを非公開で買収したと発表しました。

先月、ナイキは、Facebook社がMeta Platforms Inc.に社名変更したことで注目を集めた共有仮想世界に参入した最初の大手ブランドのひとつとなりました。


このようなブロックチェーンベースの環境では、ユーザーは、仮想の土地や、アバター用の衣服などのデジタル資産を、ノンファンジブル・トークン（NFT）と呼ばれる暗号資産の形で購入することができます。


2020年にBenoit Pagotto、Chris Le、Steven Vasilevによって結成されたRTFKTは、そのウェブサイトによると、NFTのコレクターズアイテムやミームも製造しています。


「今回の買収は、ナイキのデジタルトランスフォーメーションを加速させるもう一つのステップであり、スポーツ、クリエイティビティ、ゲーム、カルチャーの交差点にいるアスリートやクリエイターにサービスを提供することを可能にします」と、ナイキの最高経営責任者ジョン・ドナホーは声明で述べています。




それにしてもナイキがNFTファッション＆コレクターズスタートアップのRTFKTを買収とは、大きく打って出ましたね。

ナイキは、デジタル・アパレルの大手企業を買収し、メタバースへの大きな一歩を踏み出そうとしているらしいです。

多国籍フットウェアの巨人であるNike。いよいよメタバースへの大きな一歩を踏み出したってところですか。

先週の金曜日、NFTコレクションとファッションのスタートアップであるRTFKTは、同社がナイキに買収されたことをTwitterで発表していました。買収の条件は明らかにされていません。


この買収はどうやら、両社の思惑が一致した理想的な合意の元になされた模様です。

RTFKT社の主力製品の一つは、伝説的なCryptoPunks NFTコレクションにインスパイアされた、NFTと物理的な靴のハイブリッド・コレクションです。

3月には、多作な非ファンジブル・トークン・アーティストであるFEWOCiOUS氏とのデジタル・フットウェアのコラボレーションにより、メタバース・キックで310万ドルが販売され、話題となりました。


一方、ナイキは2019年の時点で早くもブロックチェーン技術を模索しており、トークン化したシューズの特許を取得するまでに至っていました。


「今回の買収は、ナイキのデジタルトランスフォーメーションを加速させる新たなステップであり、スポーツ、クリエイティビティ、ゲーム、カルチャーの交差点にいるアスリートやクリエイターにサービスを提供できるようになります」

と、ナイキのジョン・ドナホー社長はブログで書いています。

「私たちは、本物でつながりのあるブランドを持つ、非常に才能のあるクリエイターチームを獲得します。我々の計画は、RTFKTブランドに投資し、彼らの革新的で創造的なコミュニティに貢献し、成長させ、ナイキのデジタルフットプリントと能力を拡張することです」と述べています。

今後のナイキのさらなる飛躍に注目が集まりそうですね。



追記：
メタバース・ファッションはいま急速に拡大している分野です。

NFTのライバルであるストリートウェアプロジェクト「Cryptokickers」は、4月に元ナショナル・バスケットボール・アソシエーションのスター、ウィルソン・チャンドラーと史上初のデジタルシューズ契約を結びました。

MondayMotivation：ジョンレノンより一言

サムズアップ・アメリカ！

今日のマンデーモチベーション：イマジン

今朝起きたら自然にこの歌が頭の中に流れ込んできました。忘れないように、日記に書き留めておこうと思ったのですが、午前中なぜか仕事の時も幾度か、あのメロディが繰り返されたのです。

おお、これは要するに"マンデーモチベーション"ってやつかと思いましたね。

こういう時は素直に、この歌から勇気をもらい、頑張ってみようということでしょうか。

日記だけでは勿体無いので、皆さんとこの歌を共有したくなりました。

内容については、解説するのも野暮ですよね。

今年の東京オリンピックでもセレモニーで使われていました。

ジョンレノンという天才が、声高にではなく、囁くような優しさを込めて世界愛を謳っています。

さあ、皆さん今週もしっかり生きて参りましょう！

Imagine

想像してごらん、天国がないことを

簡単なことだよ

私たちの下には地獄もない

私たちの上には、ただ空しかないんだ

想像してごらん、すべての人が

今日のために生きている

ああ

国がないことを想像してみてよ

そんなのたやすいことさ

殺すことも死ぬこともない

そして、宗教もない

想像してごらんよ

みんなが平和に暮らしている光景を

あなたは、私が夢想家だと言うかもしれません

でも、私だけじゃないですよ

いつの日か、あなたも私たちの仲間になるでしょう

世界がひとつになるように

持ち物がないことを想像してください

あなたにもできるかな

欲や飢えは必要ないのです

人間の兄弟愛

想像してみてください、すべての人々が

すべての世界を共有する

あなたは、私を夢想家だと言うかもしれませんが

でも、私だけじゃないですよ

いつの日か、あなたが私たちの仲間になってくれることを願っています

そして世界が一つになることを

アメリカで喜ばれる高級チョコ

サムズアップ・アメリカ！
お薦めホリデーギフト：チョコレート編

ベストグルメチョコレートバー

アメリカでは、チョコレートは、誰に贈っても喜ばれるプレゼントです。

日本じゃ、まだ子供向けか、せいぜいバレンタインデーのギフトとしての価値観しかないのですが、アメリカでは大のオトナが贈り物として真剣に考えるオプションの一つです。

ビーントゥーバーチョコレートメーカーやショコラティエから購入した高級チョコレートは、美しい箱や包装に入っていることが多いので、ホリデーシーズンの贈答用としても最適です。

そこで今回は、アメリカで人気のチョコレートメーカーから、選りすぐりのチョコレートをご紹介します。




Omnom Chocolate Winter Collection 

オムノムチョコレート ウィンターコレクション

何よりパッケージがアートであり、贈られる人が喜ぶ贈答用チョコレート詰め合わせです。
アイスランドのBean to Barチョコレートメーカーによる豪華なギフトボックス（詳細はこちら）には、3つの季節限定フレーバーが入っています。

ダークニブ＋ラズベリー」「ミルク＋クッキー」「スパイスホワイト＋キャラメル」の3つの季節限定フレーバーが入っています。

それぞれのチョコレートバーは、冬をテーマにしたイラストが描かれたカラフルなラッパーに入っているので、セットでも単品でも贈ることができます。

送料無料にするために追加で購入するなら、「コーヒー＋ミルク」と「シーソルト・アーモンド」が個人的にはおすすめです。





Christopher Elbow Chocolates Gourmet Holiday Chocolate Bar Gift Set

クリストファー・エルボー・

チョコレート・グルメ・ホリデー・チョコレート・バー・ギフトセット

赤いリボンに包まれたこのセットは、ギフトに最適なチョコレートバーのトリオです。

ミルクチョコレート「スペキュロス」、ダークチョコレート「クランベリーアーモンド」、ホワイトチョコレート「ペパーミントバーク」の3種類のホリデー限定チョコレートバーがセットになっており、サンタが靴下に入れるようなギフトとして最適です。

ホリデー・チョコレート・バーは単品でも販売しており、シングルオリジン・バーも販売しています。





French Broad Chocolates 

Holiday Cheer Gift Set
フレンチ・ブロード・チョコレート ホリデー・チアー・ギフトセット

ノースカロライナ州アッシュビルを拠点とするBean to Barチョコレートメーカーの製品で、複数回に分けて贈ることができるボリュームのあるギフトセットです。

ホリデーチョコレートバー3種（カカオニブ入りペパーミントホワイトチョコレート、クッキークランブル入りジンジャーブレッドミルクチョコレート、松の実入りオレンジローズマリーダークチョコレート）、ボンボン12個入り（エッグノッグ、シャンパン、クランベリーなどの華やかなフレーバー）、ペパーミントバーク入り缶が入っています。




Kokak Chocolates Single Origin Caramelized Milk Bar with Strawberries & Cocoa Nibs
コカクショコラ シングルオリジン 

キャラメルミルクバー ストロベリー＆ココアニブ添え

創業者でありヘッド・ショコラティエであるキャロル・ガンシアは、古代のチョコレート製造技術を用いて、ゆっくりと自然にミルクをキャラメル化し、複雑なキャラメルの風味を引き出しています。

フリーズドライのイチゴとエクアドル産のカカオニブを使用し、カエルをあしらったライチ型のチョコレートバーです。

オプションで、リボン、メモカード、ギフトバッグも付けられます。





Askinosie Chocolate Peppermint Bark
アスキノジー・チョコレート・ペパーミント・バーク

毎年完売するファンの多いアスキノジーのチョコレートペパーミントバークは、アスキノジーらしく高品質な素材を使用した最高の逸品です。

シングルオリジンのダークチョコレート、バター風味のホワイトチョコレート、そして砕いたペパーミントビットをたっぷりと散りばめています。

このペパーミントバークは少量生産で手作りされており、お祝い用の松の箱に入っています。




Deux Cranes 

The Best-Seller Chocolate Bar Set

デラックス・クレーンズ・チョコレートバーセット

ベイエリアに拠点を置く女性経営のスモールバッチチョコレート会社から、Deux Cranesのパーマネントコレクションのすべてのチョコレートバーを含む9点のギフトセットです。

フランスで学んだ日本人のショコラティエ、ミチコ・マロン＝キッビーによる、日本のフレーバーが共通しています。

パッションフルーツチョコレート」、「抹茶チョコレートとキャラメルセサミ」、「ダークチョコレートと味噌アーモンド」などがあります。




K + M Chocolate Holiday Gift Box

K + M チョコレート ホリデーギフトボックス

トーマス・ケラーシェフとマンニ社のエキストラ・バージン・オリーブオイルが協力して、作られたこの高級チョコレートは奇跡のコラボです。

このギフトボックスには、4種類の季節限定バーが入っています。

チョコレートとオレンジ（ダークシトラス）、温かみのあるウィンタースパイス（ミルクチョコレート・ウィンタースパイス）、ペパーミント（ダークチョコレート・ペパーミント）など、ホリデーシーズンの定番フレーバーを強調したバーです。

まさに大人のためのハイグレードなチョコレートとして贈り物に最適です。




Jean-Marie Auboine 

Chocolatier Chocolate Bars
ジャン＝マリー・オーボイン ショコラティエ チョコレートバー

マスター・ショコラティエ、ジャン＝マリー・オーボインのチョコレートバーを使って、オリジナルのギフトセットを作ってみてはいかがでしょうか。

クラシックなダークチョコレートバーに加え、ホワイトチョコレートプラリネ、抹茶、マカダミアのキャラメリゼ、クランチークレープなどの気まぐれなフレーバーもあります。

米国：雇用の決め手は「資格」

サムズアップ・アメリカ！
アメリカで求職：仕事に有利な資格15選

アメリカも日本同様、職探しに大きく左右するのが「資格」の有無です。

現状のような厳しく、限られた雇用状況では何と言っても「手に職」なのです。

「ああ、私は何の資格も持ってないからダメ」などと思わないでください。少しでも自分の興味のわく職種の中から手に入れられる「資格」を探すように努めましょう。

少し遠回りでも、将来を見据えて一生食べていけるような資格を持つことが、結果よい人生につながります。

どの国で働くのであれ、仕事上の資格は、競争上の優位性を得るための最適な方法です。

ここでは、アメリカにおいて、求人先から注目されるための、仕事に役立つ資格をご紹介します。

プロとしてのキャリアを追求するとき、そこは「犬も食わない」世界です。そのため、競争相手に差をつけるのは難しいことです。

専門職の資格は、自分が成功するための適切なスキルを持っていることを示し、自分を輝かせる素晴らしい方法です。資格とは、ある専門分野に特化した一連のトレーニングプログラムを修了したことを証明するものです。

専門職の認定資格の数は膨大で、中には学位がなくても素晴らしい仕事に就けるものもあります。選択肢の多さに圧倒されている方のために、他の人に差をつけるための最高の職業資格をリストアップしました。




1. プロジェクトマネジメント資格

プロジェクトマネージャーは、需要の高いスキルを持っています。企業内のプロジェクトの目標を管理し、スケジュールを管理します。この分野の資格には2つのタイプがあります。

CAPM（Certified Associate in Project Management）：経験の浅い人向け

PMP（Project Management Professional）：経験豊富な人向け

どちらも認定試験に合格する必要があります。

CAPMとPMPの資格を持っている人は、さまざまなポジションでの昇進の機会があり、給与も順調に上がります。

2. デスクトップ分析／ヘルプデスク

この職種の資格は、IT業界で働き始めるエントリーレベルの人に最適です。

デスクトップ・アナリストは、デスクトップ・コンピュータやハードウェアの問題を発見し、トラブルシューティングを行って、問題を解決することができます。

キャリアを始めたばかりの人に最適な資格は、A+資格です。IT関連の資格には、技術的な能力、問題解決能力、コミュニケーション能力などが求められます。




3. 人事関連の資格

ヒューマンリソースのスキルは、企業が従業員と素晴らしい関係を築くのに役立つため、どの企業にとっても価値のあるものです。

ヒューマンリソースの資格の種類は以下の通りです。


プロフェッショナル・イン・ヒューマン・リソース(PHR)

業界での経験が豊富な方にはSenior Professional in Human Resources (SPHR)

ヒューマン・リソース・マネージャーは、新入社員の募集、面接、採用、入社などを担当します。また、現在の従業員や上司との適切なコミュニケーションを管理する責任もあります。

この役割はどの企業にとっても重要なポジションであり、雇用者にとってはこれらのスキルが求められています。

資格を持つことで、優秀な社員を雇用するためのコミュニケーションスキルを持っていることが証明されます。人事関連の資格取得に向けた取り組み方についてはこちらをご覧ください。




4. コンピュータネットワークの資格

多くの雇用者は、コンピュータネットワークの資格を持つ人を評価します。

これは、実践的なトレーニングがより高いレベルのスキルを証明するからです。

この専門分野では、次のようなCisco認定を目指すことが常識とされています。

これさえあれば職探しは容易で、将来を約束されたも同然なのです。

Cisco Certified Internet Expert (CCIE) ネットワークスキルの習得

Cisco Certified Network Professional（CCNP）：重点分野の選択

ネットワーク管理者は、コンピュータ システムとネットワーク運用を維持し、すべてが最適なレベルで稼働していることを確認します。この種の仕事には、強力な分析能力、マルチタスク能力、問題解決能力が必要です。

5. セールス関連の資格

製品やアイデアを販売する能力は経験から得られることが多いですが、大勢の中で目立つための販売資格もたくさんあります。営業の仕事に最適な資格には次のようなものがあります。

CPSP（Certified Professional Sales Person）

：顧客とのコミュニケーションや販売方法を習得するための資格。

集中的な資格プログラムであるCertified Inside Sales Professional (CISP)

Certified Sales Executive (CSE) は、セールスエグゼクティブとマネージャーの両方に必要なセールススキルを教えます。

これらのセールス資格は、自信を高め、新しい習慣を身につけ、セールステクニックを向上させ、成長の機会を生み出します。

営業職は様々な職種で募集されており、その形態も様々です。多岐にわたる用途があるため、セールススキルはどのような仕事でも重宝される可能性があります。




6. ヘルスケア関連のライセンスと認証

ヘルスケア関連の仕事を考えるとき、多くの人は今後10年間学校に通うことを想像しますが、必ずしもそうではありません。

医師や看護師の国家資格がなくとも、最速でヘルスケア分野でのキャリアをスタートさせることができる資格オプションがいくつかあります。



歯科助手

緊急医療技術者(EMT)

薬剤師(CPht)

心臓超音波検査士

認定フレボトミー技術者(CPT)

ペイシェントケアテクニシャン(PCT)

医療関連の認定プログラムは、収入の可能性を高め、この分野で新しいキャリアを始めるのに役立ちます。

7. Business Analysis Designations

ビジネスアナリストは、企業と協力してデータを収集し、現在のプロセスの改善に役立てます。認定資格を取得すると、分析スキル、リーダーシップスキル、そして収入の可能性を高めることができます。

最も人気のあるアナリスト資格は、Certified Business Analysis Professional (CBAP)です。このプログラムは、データ分析とコンサルティングのスキルを構築します。




8. Googleプロフェッショナル資格

Googleはプロの世界では強大な存在です。ほとんどの雇用者は、その幅広いプログラムに精通した人材を求めています。

Googleは現在、Courseraで以下の認定資格によるプロフェッショナルレベルのトレーニングを提供しています。



Data Analytics：データアナリストとしてエントリーレベルのポジションに就くための資格

UX Design：デザインの基礎を初級レベルで学ぶ

ITサポートと自動化：サポートスペシャリストとして働くための準備

Androidアプリケーションの構築、実行、デバッグを行うためのAndroid開発

プロジェクト管理（組織内のプロジェクトを管理する）



現在の分野を問わず、Google プロフェッショナル認定資格を取得すれば、仕事に活かせるスキルを身につけることができます。

また、新しいキャリアを求めている方は、Google のスキルを身につけることで、潜在的な雇用者にアピールすることができます。

9. 会計キャリアの証明書

ファイナンス系のサーティフィケートの選択肢の中で、アカウンティングは最も有益なものの一つです。会計士は財務書類を作成しますが、州によっては資格取得が必須条件となっています。


最も有名な資格は、公認会計士(CPA)やChartered Finance Analyst(CFA)です。


会計の資格を持っていると、雇用者からの信頼性が高まり、高給を得られる可能性があり、より具体的な役割を追求する機会も得られます。




10. 熟練した職業

オフィスライフが苦手な人には、貿易関係の仕事が需要があります。

貿易資格を選択することで、高度なオン・ザ・ジョブ・トレーニングを通じて専門的なスキルを身につけることができます。


人気のある職業は次のとおりです。


配管工

シートメタルワーカー

HVAC技術者

レンガ・メイソンリー

機械工

建設業

ほとんどの職業資格は、従来の学校教育よりも手頃で時間もかかりません。

ベビーブーマーが引退した今、仕事はたくさんあります。

貿易の仕事は、今後も成長を続けると予想されています。




11. サプライチェーン

サプライチェーン・マネージャーは、在庫、流通、物流などを管理する仕事です。この分野には3つの主要な認定プログラムがあります。


CPIM（Certified in Production and Inventory Management）：資材の管理と計画を行う。

サプライチェーン技術に重点を置いたCertified Supply Chain Professional (CSCP)

物流に関するCertified in Logistics, Transportation, and Distribution (CLTD)

資格を持っている人は、より合理的なオペレーション手順を導入するための追加の知識を持っていることで、信頼性を高めることができます。

12. 法廷レポーター

法廷レポーターは、法的手続きにおいて重要な役割を果たします。法廷レポーターは、裁判の際に法廷で行われた手続きを書き起こします。

そのためには、細部への配慮、聞き取り能力、精神力、時間管理、文法、機密性、整理整頓などが必要となります。これらのスキルは、履歴書のプラスアルファとなります。

National Court Reporters Association (NCRA)では、法廷レポーター、クローズドキャプションライター、リアルタイムライターの資格を取得することができます。




13. 情報セキュリティ

情報セキュリティの知識は、サイバー攻撃から企業の情報やコンピュータを守るのに役立つため、企業にとって価値のあるものです。

最も一般的な情報セキュリティの認定資格は以下の2つです。


Certified Information Security Manager (CISM) リスク管理のスキルを重視する資格

情報システム制御の維持・実施を目的としたCRISC（Certified in Risk and Information Systems Control）

これらの資格を取得するには、IT分野での経験が必要とされることが多いのですが、これらの仕事はこれからも続くでしょう。そのため、資格取得は雇用主に価値をもたらす賢明な方法なのです。




14. オンライン教育

自分のキャリアを次のレベルに引き上げるための教員資格を探している教員の方には、オンライン指導の資格がお勧めです。

オンライン教育は増加の一途をたどっており、学校は新しい教育スタイルに適応できる能力を持った教師を求めています。

オンライン教育の資格取得には、さまざまな選択肢があります。

伝統的な大学では、短期の認定プログラムを提供していることが多く、またオンライン教育のスキルを向上させるための短期のワークショップもいくつか見つけることができます。

15. ウェブ・デベロッパー

Webデベロッパーは、企業のWebサイトを設計・開発する仕事です。多くの企業が成功するために必要としている、学ぶ価値のあるスキルです。

この分野の仕事には多くの認定資格があり、その中から選ぶことができます。



ウェブデザインと開発

アドビ認定エキスパート(ACE)

認定ウェブアプリケーションディフェンダー（GWEB）

フルスタック・ウェブ開発

Web開発の資格を取得することは、新しい職務への移行、高給、そして最も需要の高い仕事の1つであるスキルの獲得に役立ちます。




最高の資格でキャリアアップ！

現職での昇進や転職を希望する方にとって、資格取得は素晴らしい出発点となります。これらの資格は、幅広い分野と仕事上のスキルをカバーしており、履歴書を有利にすることができます。

自分のキャリア目標を達成するのに最適な資格を見つけるために、よく調べてみることが大切です。

Graffitiに関する考察

サムズアップ・アメリカ！
愚問：グラフィティはアートなのか？

アメリカ、特にニューヨークなどの都会に住んでいると、常に視野のどこかに入ってくるのがストリートアート、とりわけグラフティ（Graffiti：アメリカ人はグラフィーディーと初音します）
そもそもグラフィティとは何か、その言葉の由来をご説明します。また、グラフィティの種類やこの芸術的手法の歴史についてもかいつまんでご紹介します。


グラフィティとは？

グラフィティとは、ストリートペインティングやビジュアルアートの一種で、通常は違法またはパラリーガルであり、都市空間の広い範囲（壁、門、塀など）に描かれます。

その内容は、多かれ少なかれ抽象的なイラストから、文字によるメッセージや、通常はステンシルやスプレーで描かれる絵画によるその他の介入形態まで多岐にわたります。

グラフィティという言葉は、イタリア語に由来しており、ローマ帝国時代に行われた公共空間への風刺的な書き込みに与えられた名称である「gra f phyto」からきています。

しかし、この言葉は、アメリカのストリートカルチャーに取り入れられて以来、非常によく知られるようになりました。また、この種の表現方法を用いたヒップホップやさまざまな都市部の若者たちの、多かれ少なかれカウンターカルチャー的な動きも見られるようになったのです。

プロテスト・グラフィティは、長い間、現代国家の政治的想像力の一部でした。メディアが「沈黙していることは壁に向かって叫んでいるようなもの」とよく言われるように、報道を検閲する抑圧的な体制の前では、グラフィティは抗議の手段として用いられてきたのです。

しかし別の地域によっては、落書きは視覚汚染の一形態と考えられ、特に調和のとれていない、視覚的に見苦しいだけの描き込みが多いところも多々見受けられます。

グラフィティは通常、高い位置にある壁や非常に目につきやすい壁に描かれ、より困難な場所で描かれたものを「偉い」「すごい」と称される傾向があります。確かにあんな崖っぷちの危ないところにいつどうやって描いたの？　と驚くグラフティもあります。確かに半ば命懸けて描いたグラフティもあるでしょう。

時には警察に妨害される可能性を考慮して、アーティストとしての領土のマーキングや大胆なスペースを征服するための競争の手段としてこういった危険なペインティングが行われます。

また、地下鉄とか公園など公共の場は塗り替えられるため、落書きは通常あまり長持ちしないものです。

一般論で言うと、グラフィティには大きく分けて3つの種類がありますが、これらを正式に研究しているわけではありませんし、厳格なルールもありません。でも一応整理するために便宜上分けてみます。


アートグラフィティ

70年代から80年代のアメリカのヒップホップ文化に関連したもので、多かれ少なかれ抽象的なモチーフや名前（「タグ」または「タグ：コードネーム」）、繰り返し使われるメッセージなどを、常に色を使って表現する傾向があり、完成までに数日を要することもある。

パブリック・グラフィティ

都市に出現する公共の「スローガン」で、スローガンや政治的メッセージを繰り返し、多かれ少なかれ風刺的または無礼な表現で、大衆にメッセージを与えようとするもの。プロテストグラフィティもこのカテゴリーに入る。

Latrinalia

 公共のトイレや、ドア、エレベーター、電車などの交通機関のスペースに多く見られる、あまり凝っておらず、無礼で、一般的に低級なグラフィティの名称です。愛の告白、脅迫、糾弾から、詩や物語の試みまで様々です。


より精巧なグラフィティの表現は、今日では都市空間への芸術的介入の一形態として評価されており、イギリスの匿名のグラフィティアーティスト、バンクシーのデザインのように、そのはかない性格にもかかわらず世界的に有名になっているものもあります。

グラフィティの歴史

現代のグラフィティの歴史は、明確な始まりがあるわけではなく、前述のローマ時代の背景との明確なつながりがあるわけでもないです。様々な場面で、様々な社会的・政治的プロセスの前に、壁は匿名のメッセージで埋め尽くされてきたのです。

例えば、1888年にロンドンで起きた有名な殺人鬼、切り裂きジャックの落書きは有名です。それは血で作られていました。これは、夜明け前に当局によって削除されたため、文字通りの意味が解読されなかった暗号のようなメッセージだったと言われます。

もうひとつの有名なケースは、"Killroy was here !"というメッセージです。「このメッセージは、第二次世界大戦でナチスからヨーロッパを解放するために連合軍が見つけたもので、壁に貼られた粘着性のある図が添えられています。このメッセージは、チュニジアから始まり、イタリア、フランスへと、作者の知らぬ間に広がっていきました。

20世紀半ばにスプレー式塗料が登場したことで、グラフィティは都市でより大きな存在となり、それ以降、部族の表現やギャングの縄張りを示すための一般的なツールとなりました。その後、風景や人物、独創的なデザインによる、匿名でありながら調和のとれたストリート表現の形態として強化され、国内のさまざまな都市、あるいは世界で繰り返されることもありました。

90年代に入ると、アーティスティックなグラフィティのムーブメントは十分な力を得て、ステンシル、ギガントグラフィ、壁紙、その他のグラフィックや広告デザインの手法を再構築し、社会的にも芸術的にも関心を集めるようになりました。バスキアやバンクシー、シェパード・フェイレイらがその代表です。

ちなみに私が今までで一番気になったグラフィティはプロレスラー「アンドレザジャイアント」のステッカーです。数センチ角の小さなイラストですが、なぜかインパクトは大なのです。９０年代にやたらいろんなところに貼りまくられ、似たようなものも出回り、大ブームになりました。その後一時は廃れたのですが、なんとまた最近も一部でコピーらしきものが復活し、電信柱や建物の壁に貼り付けられているのを見かけるようになりました。アンドレ恐るべし、です。

逮捕覚悟でやってみますか？
グラフィティを始めるための初心者ガイド

グラフティってぶっちゃけ落書きの延長です。そんな崇高な行為ではない。作法などあってなきが如し。何をどう描こうと勝手なんです。（もちろん暗黙の了解らしきものはありますが）
ボロ布からタグまで使えるものはなんでも利用する。しかし基本、グラフィティのキャリアの始まりは、スプレーペンキの缶詰にあります。

橋の下や人通りの少ない路地の壁、あるいは停車中の電車の側面などに、最初の不正な塗料を塗るときには、すでにいくつかの疑問が湧いていることでしょう。

まず、あなたは自分が法律を破っていることを知っているはずです。

もしあなたがそのことに納得しているのであれば、他のすべての疑問はとても簡単なものになるでしょうし、少なくとも重要ではなくなるでしょう。

表面にタグを付けるのか、絵を描くのか、ステンシルを使うのか、挑発的なテキストを残すのかなど、具体的に何を描くのかを自問したかもしれません。

また、なぜ公共の財産を汚さなければならないのか（人によっては美化しなければならない）、そのような行為は自分の名前を世界に知らしめたいというある種の原始的な衝動に根ざしているのか、それとも退屈しのぎに建築物に缶を置いているのか、突然の実存的な熱情に駆られて自問したかもしれません。

もし、あなたがこのような疑問を抱いているなら、あなたはグラフィティのキャリアを急成長させている初期段階にいるのかもしれないです。そんな方のために、いくつかの疑問に対する答えをご紹介します。

グラフィティは違法だが、それでもやるべきか？

はっきりと「イエス」と言ってしまうのは気が引けます。

まず第一に法に触れることはしない！　これが人の道です。

とはいえアートが好きでこういった分野に興味が湧くと、真似事ぐらいはしてみようかって気になるのがアーティスト魂です。

どうでしょうか、公共の場は避けて、ご自分の許せる範囲でやってみては？

グラフィティがパブリックアートなのか、それとも公共の迷惑行為なのかという議論は現在も続いています。

日本はともかく、世界中の多くの地域が、何はともあれ、少なくとも特定のゾーンでウォールアートを受け入れているもの事実です。（芸術への理解は進んでいるのですね）

しかし、美と愛が勝るまでは、他人の所有物に印をつけることが違法である限り、自分のしていることが重罰とまではいかなくても、多額の罰金を科せられる可能性があることを十分に理解しておくべきでしょう。



どうやって落書きをするのか？

もちろん、建物の平らな面にメッセージを刻んだり、風景を描いたりする方法は何百通りもあります。しかし、まだ始めたばかりなので、基本に忠実であることが大切です。用意するものは、スプレー塗料とペイントマーカー（たぶん黒）です。

スプレーは、イメージに合わせて色を選ぶことができるので、お好みでどうぞ。ブランドとしては、Molotow、Ironlak、Kolour、Flameがお勧めですが、個人的にはMolotowが好きですね。

ペイントマーカーは、色は自由に選べますが、私は黒をお勧めしました。これは、マーカーで輪郭を描いてから塗りつぶすことが多いからで、黒は視認性が高く、ほとんどの色とのコントラストが良いからです。でも、何を描きたいかによって、買うべき色は変わってきます。

ブランド別に見ると、個人的にはMolotow One4Allがお気に入りです。最も使いやすく、粘度が安定していて、長持ちし、私が好きなスプレーの種類であるMolotowペイントとの相性が良いことが常に証明されているからです。

もちろん、スプレーペインティングやタギングから手を広げようと思えば、商売道具も変わってくるでしょうが、最初の一歩としては、農場を売ってまで最高級品を買う必要はありません。

人はなぜグラフィティをするのか？

グラフィティの目的論はあまり知られていませんが、ほとんどのグラフィティアーティストは自分が思っている以上にこの問題に取り組んでいます。

アートフォームとしてのグラフィティは、その裏にあるプロテストの流れと切り離すことはできません。

リビングルームのキャンバスにスマイリーフェイスを描けばアート（良いアートではない）だし、電車にスマイリーフェイスを描けばグラフィティだ。

一方は法を犯し、他方は法を犯していない、これが明らかな、しかしまだ微妙な違いです。

グラフィティの最も基本的なメッセージは「反抗」であるが、それだけではありません。グラフィティは安価で始められるので、一般の人や初心者にとっても魅力的です。

豪華な道具や教育、スタジオがなくても、絵の具の缶と数時間の時間があればできるのです。シンプルであるがゆえに親しみやすいだけでなく、芸術の世界につきまとう気取ったイメージを払拭することができ、ストリートアートが庶民の表現であることをより強く印象づけることができるのだと思います。

崇高なものではなく、より虚栄心の強いものであれば、グラフィティは自己宣伝のための非常に効果的なツールです。

壁に自分の名前を書けば、人々は自分の名前を見てくれます。ストリートアーティストが電車にタグを付け始めたのは、彼らの自己宣伝が街中を巡り、街中でタグを付けた人の正体に興味を持たせるためでした。

実際、20世紀を代表する2人のアーティスト、ジャン＝ミシェル・バスキアとキース・ヘリングが80年代に注目を集めたのは、少なからず彼らのグラフィティのおかげです。

バスキアは "SAMO "というタグでニューヨーク中に足跡を残し、ヘリングは地下鉄の中に店を構えたみたいなものです。彼らは間違いなく20世紀においてアートの領域を広め、その文化的価値を高めることに貢献しました。

でも、それでもまだ多くの人がこう思っています・・・。

「あんなものゴミだ、ガラクタだ」


グラフィティは何の役にも立たないのでしょうか？

ちょっと待ってください。

まず、アートの観点から見てみましょう。

美は人の心を高揚させ、資本主義や私有財産がこの問題について何を言うかは別にして、グラフィティは日常生活を送る普通の人々の生活に芸術をもたらします。

通勤中に通るビルや地下鉄の駅の側面を飾る素晴らしいイメージは、一日を明るくするか、少なくともその単調さを解消することができます。

グラフィティアーティストの中には、自分のエゴや破天荒な考え方に突き動かされている部分もあるのは事実。しかし大多数のグラフティアーティストは人々の生活を豊かにすることを第一の目的としているアーティストであり、私はそれを評価しています。

（はい、どんな分野にもいいやつと悪いやつがいますよね！）


次に、バンクシーのような活動家に感謝したいのですが、グラフィティは政治的であったり、教育的であったりします。その側面も否定できない。

最近のグラフィティアーティストは、自分の作品を自己宣伝のために使うのではなく、むしろ自己宣伝に加えて、重要な道徳的メッセージを公衆に伝えるために自分の目に見える形で利用しています。

そのテーマは、普遍的な平和、愛、寛容の促進といった超党派的な問題を中心としたものが多いのですが、時には特定の政治家（※ドナルド・トランプ）や資本主義などのイデオロギーを対象としたものもあります。

現状を批判するという点では、グラフィティは「伝統的な」アートと最もよく似ていますが、メッセージがより多くの人々に届くという点では、グラフィティの方が優れています。庶民的なメッセージが、実際に庶民の心に届く。それは私にとって、とても良いことだと思います。

ーー参考資料ーー
パンデミック時代のニューヨークで炸裂したグラフィティ


50年以上にわたってニューヨークの歴史の一部となってきたグラフィティは、コロナウイルスの大流行の中で、ある人にとっては退廃の兆しであり、ある人にとっては活力の源となっている。

夕暮れが深まる頃、グラフィティアーティストのSaynosleepは、周囲をざっと見渡した後、6月にジョージ・フロイドの死をめぐる抗議活動で略奪されて以来、閉店している高級店で作業を始めた。

「今、絵を描いていないのなら、何をしているのかわからないよ」と40歳の彼は言い、意味深な罵詈雑言を付け加えた。「こんな時代はなかったぜ」

ニューヨークのストリートアート美術館（MoSA）のキュレーターであるMarie Flageul氏は、パンデミックのために閉店した何百もの店舗のファサードは、アーティストにとって「招待状」であると述べている。

壁、橋、歩道、地下鉄の車両など、今月初めから34台がペイントされていますが、これらがキャンバスになっている。

「これは大きな盛り上がりで、グラフィティのルネッサンスだ 」と、合法的なアート作品に別のペンネームを使っているセイノースリープ氏は言う。

グラフィティがアートの世界に受け入れられたのは、1980年代にギャラリーに持ち込まれてから。

表現力豊かなストリートアートは、2000年代に入ると、違法な場所から合法的な場所へと移行し、一般の人々の想像力をかきた。

しかし、3月以降、無秩序に広がっているのは、生々しい違法タイプのグラフィティ。

「60代の女性が落書きをしているのを見たことがあるというセイノースリープ氏は、「みんな自分を表現したいんだ。「人々は退屈している。人々は退屈していて、何かすることが必要なんだ」。

5月にミネソタ州の警察官に拘束されていたフロイド氏が殺害されたことを受けて、ブラック・ライブズ・マター運動が高まり、デモ参加者が人種的正義のスローガンや要求を建物に書き込んでいることで、この傾向は加速していった。

人付き合いがほとんどなくなり、街に活気がなくなった今年、グラフィティはアーティストたちの表現方法なのだ。「ニューヨークが死んでしまったかのように感じられ、私たちを見ていないようですが、私たちはまだここにいます」とフラゲール氏は言う。

しかし、創造的な衝動はすべての人の好みに合うわけではない。ニューヨーク州知事のアンドリュー・クオモ氏は、ニューヨークで殺人や銃撃が増加していることと並んで、この落書きも「衰退の兆し」だと述べた。

クオモ州知事は、ニューヨーク市の殺人や銃撃の増加とともに、「落書きは腐敗の兆候のひとつだ」と述べ、落書きに対して甘い態度をとっていると思われるデ・ブラシオ市長を間接的に非難した。

また、批評家たちは、市政府が予算の都合上、2019年に約15,000箇所を清掃していた落書き除去プログラムを削減したことにも怒りを示した。

「ひどいと思う」と、最近ニューヨークに定住しているダーシー・ウェーバー氏は言う。「アートだと言う人もいるが、彼らはその許可を得たのでしょうか？　いいえ、だから破壊行為なのです。」

グラフィティは、ニューヨークが破産し、犯罪が多発していた1970年代、80年代の暗い時代を思い出させる人もいる。

「シャットダウンの最初から、警察に見られていたけど、何度も描き続けたよ 」とSaynosleep氏は逮捕されずに語りった。

ニューヨーク警察の広報担当者は、Agence France-Presseに対し、同警察は「落書き関連の犯罪に対処することの重要性を十分に認識している」と述べ、そのような事件は昨年より17％減少したと語った。

グラフィティ集団「5Pointz」のスポークスマンでもあるフラグル氏は、グラフィティが増えることでニューヨークが後退していると言うのは「ちょっとした決まり文句」だと言う。

来年のニューヨーク市長を目指しているブルックリン区長のエリック・アダムス氏は、公有地や私有地にスプレーで描かれたタグは、"当区の景観を急速に破壊している "と言いう。

「それを消すためには、家やビジネスの所有者に何十万ドルものコストがかかり、多大な努力が必要だ」と付け加え、"破壊行為 "と "素晴らしいストリートの壁画 "を区別しています。

首都圏交通局会長の顧問であるケン・ロベット氏は、MTAが史上最悪の財政危機に直面しているときに、列車の落書きを消すことは資源を奪うことになると指摘した。

ニュージャージー州に住むエミール・フー氏は、「あまり気にしていない」と言う。

彼は「他に心配すべきことがある」とAFPに語っている。

チェルシー地区に住むブライス・グラハム氏は、「落書きにショックを受けるのは、すべてが超クリーンなオタワのような場所だけ」だという。

「しかし、ここニューヨークでは・・・きれいなものと汚いものが混在している。ここはそういう所かな」と語った。

グラフィティへの思いは人それぞれのようであります。


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（ボアニュースより引用しました）