2023年のカメラ業界展望

サムズアップ・アメリカ！
今年のカメラ業界を予測する

本記事は、2023年、カメラメーカー各社の次なる展開についてです。

フジフイルム

まずはいきなりですが「XPRO-4が出る」と予想しています! 

XPRO-1、2、3はすでに出ているので、これからもこの数字が伝統的に積み重ねられるだろうというのが私の希望的観測です。フジフィルムファンならみんなそう期待しているのではないでしょうか？　そしてそんなファンの期待に応えてくれるのがフジフィルム。とても楽しみです。

また、中判という大きなセンサーを持つカメラは写真専用機として使われる可能性があり、ハイブリッド型ではなく、今後写真とビデオのラインアップに分ける展開も考えられます。

そうすることは、莫大な資金や大規模な製品チームを持っていないこの会社にとって理にかなっています。
本来写真とビデオ撮影は完全に互換性があるわけではないと思うので、そのようなアプローチを期待しています。

私見ですが、写真とビデオ撮影の大きな違いは、やはり解像度でしょう。

ビデオでは色味とダイナミックレンジが重要です。写真でももちろんそのようなことに気を配りますが、質感やレンズのレンダリング方法の詳細にもかなりのこだわりが必要です。

映像はストーリー、写真は瞬間を伝えることができますが、そのほとんどは画像の使い分けを必要とします。スチルカメラの進化の中で、動画もキレイに撮れるようになったのは歓迎すべきことですが、カメラメーカーに課せられた重圧は大きくなりました。

素晴らしい写真、動画はともに私たちを引きつけながら、更なる進化を求めていくこととなります。


Nikon

ニコンに関してはあのZ9の大成功にも関わらず、今年も絶ちがたい不安がつきまといます。

カメラのアップデートを絶え間なく続けるニコンの律儀さは好きだし、事実今年もさらなるアップデートが見られるでしょう。

今後Z5 II、Z6 III、Z7 IIIのアップデートを提供することで、ニコンは改善を続けることを期待しています。（誠実なメーカーなので今のところ着実にアップデートしていいます。次のアップデートも期待してますよ）
にも関わらず、（申し訳ありませんが）私はある日突然ニコンが潰れる悪夢も否定できません。

ニコンには製造メーカーとしての様々な不安材料があります。まず、昨年あたりからすべてのプロレベルDSLRを含むDSLRラインナップのほとんどを減産しています。（あの素晴らしい資産をどう扱うのですか？）

次に、かつてニコンは企業として消費者向け写真にあまり力を入れないようにしたい、とのコメントをしています。

ニコンがカメラ市場から完全に撤退することはないでしょうが、メーカーがこのような言葉を口にしたという事実は衝撃的です。

ニコンは大規模で多角的なビジネスを行っているので、おそらく、多くの人が知っているカメラ会社でありながら、他の収益源を追求する余地があるのでしょう。

Canon

キヤノンはRFのラインアップにあまり穴がありません。ほとんどすべての価格帯のカメラを持っています。

もちろん、デジタル一眼レフカメラのラインナップも充実していますし、ミラーレスのラインアップも成熟しています。

R10、RP、R7、R、R6 mk II、R5、R3がすでに発売されていますが、次はどうなるのでしょうか？

多くのファンは、1シリーズのカメラが欠落していることに気づかれるでしょう。

では、R1カメラはいつ出てくるのでしょうか。

まず、このカメラがどのようなものであるかについて予測しましょう。

R3とどのように差別化するかがポイントです。

R3は撮影速度が非常に速い素晴らしいカメラですが、いくつかの弱点があります。

まず、R3は電子シャッターモードでの読み出し速度が遅すぎること。

次に、R3の解像度はトリミングするには低すぎる2000万代の画素ということ。

フラッグシップ機にはこれらを克服したオールラウンド性能が要求されます。またニコンのZ1との差別化という課題もあります。

技術的には可能でしょうが、コスト面、他メーカーとの兼ね合いも含めて年内はせいぜい制作発表ぐらいに止まるのではないでしょうか。（でも僅かにサプライズの匂いもしていますが）

キヤノンのレンズについては、常に噂が飛び交っています。 キヤノンの24-105mm F4 Lレンズは堅実な手応えでしたが、基本的に同じものを3つ作っており、何か違うことをするのは、キヤノンが向かうべき自然な方向だと思うのですが。

それに加えて、35mm F1.2プライムの噂はもう何年も前から流れています。

2023年にはキヤノンのF1.2ラインアップに新たなレンズが加わることになると思います。

35mm f/1.2, 50 f/1.2, 85 f/1.2 は、シビアなレンズ通のためのトップエンドレンズで、実現すればキヤノンの優位性は再び際立ってくることでしょう。 

SONY

今年もSONYの躍進は止まらないでしょう。

なんと言ってもフルサイズミラーレスへの取り組み方が、他社を圧倒しています。

強みの秘訣は隙のないラインアップ。

a7シリーズにはいい間隔で更新される普及機、高画素機、高感度機が足並みを揃えており、それに加えて、a1、 a9などのプロ志向の高機能機が充実しています。しかもいずれもSONYお得意の動画性能の良さが好評で、動画世代からもますます注目が集まっています。

その始まりはa7 IIというのが私の見解。ソニーがミラーレスのライバルになり得ることを多くの人に示した人気のカメラでした。

このカメラの成功に続いて、膨大な数のカメラがリリースされました。

そして今、ソニーはプロシューマー向けカメラの大きなラインナップを揃えています。

ただ2023年は、ソニーファンにとって久しぶりのややスローダウンする年になるかもしれません。

a9 IIのアップデートを口にする識者もいます。でも私はそれが実現するとは思っていません。私見ですがa9シリーズはちょっと時代遅れになりつつあります。

売上において、去年キヤノンはエントリーレベルからトップレベルまで、少なくとも4種類のカメラでa9の座を脅かしました。

実際、a9の高いバーストスピードは、当初は他と一線を画していましたが、2022年、競合他社に肩を並べられ、追い越された感は否めません。

ソニーはa9をもっと良くすることはできますが、ソニーのラインナップの頂点に位置するa1の足跡と被ることになりかねませんし。

仮にa9 IIが4,500ドルで、a1のセンサーを搭載していないa9 IIIを想像するのは難しいでしょう？　a9 IIIの課題は、a1の下に位置しながら、キヤノンのR6 mk IIとR5を打ち負かす方法を見つけなければならない、ということです。

それともa1はキャンセルされて、a9 IIIはソニーのラインナップの最上位にふさわしい場所になるのでしょうか？動向が気になるところです。

ライカ

ライカがこの時点で何か新しいことをするのは、無理があるように思えます。

彼らは良いセンサーを搭載した良質のカメラをいくつか持っていますが、次にどこに行けるかを言うのは難しいです。

ライカのやり方は、シンプルなカメラで素晴らしい画質を実現することであり、彼らはそれを着実に達成しています。

ライカの撮影者の多くは、ライカ流がオールドスクールであることを知ってか知らずか、オールドスクールな人たちです。

あのライカのプライムとマニュアルフォーカスが全てなのです。イマドキの余計な付加価値など誰も期待していません。

しかし、少なくとも1台のライカカメラが更新され、筋金入りのライカファンのために様々なライカの新しいコレクターズエディションが市場に出回ることは間違いないでしょう。現時点、どんな機種かは明言を避けておきましょう。

パナソニック

パナソニックは、キヤノンがS1Hから王座を奪うことに満足したままなのでしょうか？

S1Hが4,000ドルで買える最もプロフェッショナルなビデオカメラとしてしばしば引用されたのは、それほど昔のことではありません。確かに動画にはいいカメラです。

しかし、キヤノンがR5とR5Cを発表すると、S1Hは少し霞んでで見られるようになりました。S1Hは堅実なカメラであり続ける一方で、おそらくアップグレードが必要でしょうが、パナソニックが悩むとは思えません。

一つは、パナソニックが2022年初めにGH6のアップデートをリリースしたとき、多くのカメラファンは圧倒されました。マイクロフォーサーズもここまでできる！　

これまでもそうでしたが、GH6以後、おそらくパナソニックはより動画に注力した絵作りのカメラを作っていくことでしょう。個人的にはもっと軽量小型で、G100を改良した普及型Vlog機を出し続けて欲しいです。

極端な話、パナソニックがフルサイズでマウントを取ることを諦めた場合、私はS1Hの後継機は出ないだろうと予想しています。

とはいえ、パナソニックがシネマレンズをLマウントに持ち込もうとするという噂があることも知っています。

キヤノンのEFレンズは十分に良いので、シネマ界は多くのシネマカメラに標準としてEFマウントを採用した。Lマウントは同じことを成し遂げたいが、ハリウッドでEFマウントが受け入れられたのは、シネマレンズではなく、通常の映画用ラインナップであった。

OM System

OMシステムは昨年フラッグシップ機OM-１を出し、二番手のOM-５も出したので、ちょっと一休みしたいところでしょう。しかしマイクロフォーサーズというフォーマットの立場は2023年ますます微妙なものとなりつつあります。

一つには小型軽量の利点が失われているということ。キャノンやフジフィルムのAPS-C機と大差ないボディとレンズでは、画質においての優位性は見出せません。

画素数も2000万で頭打ちの現状、目指すべきは機動性とVlog分野での携帯性ではないでしょうか。オリンパス時代の動画性能も決して遅れを取るものではありませんでしたが、競争が激化するこの分野では、さらなる進化が求められます。

個人的にはオリンパスPENを土台にした超小型のVLogカムの登場ですが、今のところそのような兆しはありません。

加えてOM-1も発売当時こそ脚光を浴びましたが、ライバル機と目される他社APS-C機の台頭で、今年早くもその座は微妙になってくるでしょう。

新しいメーカーなのですから、レンズでもなんでも、とにかく先進的なものを期待したくなります。

まとめ

2023年のカメラ市場には、良い展望と悪い展望があります。

キヤノンは多様な製品を提供し続け、ソニーも同じことをしようとすると予想されます。

ニコンは、既存機種のうち1～2機種で自社を牽引できればいい方でしょう。それ以外のメーカーは気の抜けない一年となるでしょう。

スマホカメラがハイエンドからローエンドまで高性能化すれば、カメラメーカーの生き残りはますます難しくなります。

カメラの光学的な優位は変わりませんが、電子的な処理技術にはまだまだ発展の余地がありますので、遠からず豆粒センサーでもキレイに撮れる驚くような技術開発が進み、カメラ業界再編性の動きもさらに加速されることが予想されます。

願わくば、どのメーカーであれ、ガジェットとしての所有欲を満たしてくれるような、永く愛せる素敵なカメラを作っていただきたいものです。

写真家として生きていきたい人へ

サムズアップ・アメリカ！
写真ビジネスを始めるためのガイド

写真ビジネスを始める方法を探しているのですか？

適切な機材と営業ノウハウがあれば、最速で始められるかもしれません。

近年デジタルカメラの性能が飛躍的に向上し、昔はプロでしか撮れなかったような素晴らしい写真が素人でも撮れるようになってきました。それにつれ、プロ写真家やビデオグラファーとして生計を立てようと目論んでいる人も急増しています。

しかしながら、スマホで完璧な自撮りができる人と、完璧な瞬間を捉えてプロのカメラマンを名乗れる人には大きな違いがあります。写真ビジネスを始めるにはどうしたらいいかと考えているのなら、iPhone撮影にフィルターをかけるだけでは不十分なのです。

写真ビジネスを始めるには、他のプロフェッショナルな仕事と同様、機材の確保、事業登録、ポートフォリオの作成など、時間と資金を大幅に投資する必要があります。

幸いなことに、写真業界のスタートアップ費用は、他の業界に比べて比較的低く抑えられています。

焦点やニーズ、現在の機材にもよりますが、早ければ今日にでも写真ビジネスを段階的に始める方法を学ぶことができます。

1：ビジネスプランの作成

すべてのビジネスオーナーはビジネスプランを作成する必要があります。

ビジネスプランは、サービスの概要、ターゲット市場の理解、料金設定に欠かせません。

これらの詳細について前もって考えておくことで、ビジネスを開始し、常に夢見ていた高みへとスケールアップすることが可能になるのです。

また、このプロセスは長く、退屈なものである必要はありません。本当に撮影が好きで、労力を惜しまない人なら、思い立ったらすぐにでも準備を始めるべきです。ただし慌てず、段階を踏んで着実に成功への道を歩まねばなりません。

2：事業登録

次に、ビジネスを登録します。つまりビジネスを合法的に確立させます。そのためには、ビジネスに適した事業体を選び、ビジネス・ネームを決定する必要があります。

事業体の選択

多くの写真ビジネスのオーナーは、個人事業主または有限責任会社（LLC）として登録します。それぞれの法的構造には、一定の利点があります。

個人事業主の最も人気のある利点は、制約が最小限で自由だということです。その一方、個人事業主は、仕事の全責任を一人で負わなければなりません。

多くの写真ビジネスは、責任の軽減や個人事業主または法人として課税されることを選択するなどの追加の利点を享受できるため、LLCの事業形態を選択しています。 

さらに、ビジネスに「LLC」があると、プロフェッショナルな印象をクライアントに与えることができます。

選択する事業体は、税金から負債など、ビジネスに大きな影響を与えるため、適切な選択がわからない場合は、必ずビジネス弁護士または税の専門家に相談してください。

ビジネスネームを決める

ビジネス名について考えるためにじっくり時間を割いてください。

潜在的な顧客があなたのブランドと最初に接触することになるので、良い第一印象を与えるようにしたいものです。

ビジネス名を決定した後、名前がユニークで利用可能であることを確認するために、州のビジネス検索のクイック秘書を行います。

あなたが個人事業主の下で動作している場合は、あなたのビジネスを登録するときにDBAを提出することになるでしょう。

個人事業として、あなた自身の法的な名前にあなたのビジネス名のデフォルト。あなたが別の名前（写真撮影に言及するもの、例えば）の下で動作するようにしたい場合は、DBAが必要になります。DBAの要件は州によって異なる場合がありますので、必ず調査してください。

3：ビジネスライセンス、許可証、保険の取得

これであなたのビジネスは合法的に存在することになりますが、合法的に運営を続けるために、次のステップでは適切なビジネスライセンス、許可証、保険を取得する必要があります。

ビジネスライセンスと許可証

適切なビジネスライセンスや許可証を確保することは、合法的に写真ビジネスを開始する方法を学ぶための鍵です。地元の市役所や州のライセンス委員会に問い合わせて、必要な規制を遵守していることを確認してください。

ビジネス保険

あなたは写真撮影のビジネスとして、それが必要とは思わないかもしれませんが、あなたは常に保険を維持する必要があります。

保険はあなたが問題ある顧客に遭遇した場合、高価な賠償責任紛争からの保護などをカバーしてくれます。起こりうる一般的な責任からあなたを保護するために、ビジネス保険のポリシーについてはしっかり心得ておきましょう。



4：EIN、銀行口座、クレジットカードの設定

ビジネスを始めるには、資金を保管するための別の場所が必要です。そこで、EIN、銀行口座、クレジットカードの出番となる。

EINの取得

あなたが一人で写真ビジネスを行う場合でも、IRSから雇用者ID番号、またはEINを申請する必要があります。
EINは、個人の社会保障番号に相当するもので、IRSに事業税を申告する際に記載します。さらに、EINは、将来的にビジネス銀行口座を開設し、ビジネスローンを申し込む際にも重要です。

ビジネス銀行口座の開設

ビジネスとプライベートの財務を分けることは、常に現実的な考えです。

個人とビジネスの財政を混在させると、LLCを形成することから得られたすべての法的保護を損なう可能性があります。個人事業主は税金を悩みの種にしないよう、常に気を配っておかねばなりません。

あなたのビジネスと個人の財政を区別する一つの方法は、ビジネスの当座預金口座を開設することです。この口座にあなたの写真ビジネスから収集した現金または請求書の支払いを入金することができます。また、これらの銀行口座の資金は、ビジネス関連の費用にのみ使用することを忘れないでください。

ビジネス用クレジットカードを作る

ビジネス専用のクレジットカードも、ビジネスとプライベートの出費を分けるための実用的な戦術のひとつです。ビジネス用に別のクレジット・スコアを持っていることに、あなたは驚くかもしれません。ビジネスクレジットカードを定期的に利用することで、ビジネスの財務的健全性を高め、将来的なビジネスローンの確保に役立てることができます。

5：機材の購入・アップグレード

プロのカメラマンは、最高級の（高価な）カメラを持っています。しかし、写真ビジネスを始めたばかりの頃は、真新しく高価な機材は必要ありません。経験を積み、収入が増えれば、時間をかけて機材をアップグレードすることができます。

ニューヨークでAlexa Drew Photographyを経営するAlexa Klorman氏は、「若い写真家だった私は、カメラ、レンズ、フラッシュといったアマチュア向けの機材から始めました」と言います。「その後、私のビジネスが成長し、より多くのクライアントを獲得し、価格を上げるようになると、私の写真の品質が、私が請求している価格に見合うものであることを確認したいと思うようになりました"。とのことです。


スタートアップの費用例

もしあなたが真剣に写真に取り組んでいるなら、ビジネスを成長させるための予算計画を作りたいと思うでしょう。以下は、お勧めのツールとアクセサリーのリストとおおよその価格です。

カメラ：1,000～2,000ドル
カメラレンズ：1,000ドル
メモリーカード：50ドル
外付けドライブ：100ドル
編集用ノートパソコン：2,000ドル
ウェブサイトホスティング: $50
背景と照明: $500
編集ソフト：月額20.99ドル（Photoshop)
三脚：100ドル
カメラバッグ：150ドル
会計ソフト：基本プランで月10ドル〜30ドル

カメラやノートパソコンなど、このリストにあるアイテムを、すでに持っているならば、スタートアップのコストを劇的に削減することができます。

仕入先との関係構築

新しいカメラ本体やレンズ、あるいはメモリーカードのようなシンプルなものが必要な場合、写真機材の仕入先が必要です。Amazonは便利で安価なマーケットプレイスとして、あなたのニーズを調達することができます。しかし、最も安いオプションが常にベストとは限りません。

写真ビジネスを始めたばかりの頃は、地元のショップと関係を築き、購入した商品の記録を取っておくことをお勧めします。

忠実な顧客であれば、コスト削減のための取引や、顧客の紹介を受ける機会もあります。そして、何より素晴らしいのは、同業の仲間を相互支援できることです。同じ業界を盛り上げていくのも、個人事業者の使命です。



6：サービスの価格設定

写真ビジネスを始めるとき、多くの人が行き詰まるのがサービスの価格設定です。

あなたの計算式には、時間、労働力、そしてあなたのリソースを使用するための手数料が含まれているはずです。ここでは、価格を設定するのに役立ついくつかの戦術を紹介します。

ニッチな分野を選ぶ

あなたが選択したニッチは、あなたの写真サービスの価値に影響を与えます。

例えば、プロのウェディングフォトグラファーは、そのサービスに対して2,000ドル以上を請求することができます。それに対して、家族写真家は写真撮影に400ドルかかるかもしれません。

結婚式、新生児、企業イベント、または複数の分野の組み合わせなど、何をメインにしたいかを選択し、自分の能力を示すサンプルを蓄積し始めましょう。

そして、自分の実力をアピールするためにサンプルを集め、ポートフォリオを充実させれば、やがて料金を上げることができます。


競合他社をチェックする

どこから始めればよいかを知るには、同業他社に目を向けることです。同業者を見てそこから成長するのです。

もちろん、値上げのためだけに値上げをするのはやめましょう。好みの客層を見つけたら、その客層に見合った価格を設定すればいいのです。同じように、価格もしっかり決めておくことです。

価格設定の固定化は一般的であり、あまり値段交渉されることはありません。自分の価格を設定し、それが公正な価格であるように誠実に維持することが求められます。

また自分のパッケージのコストを透明にすることも必要で、安易なディスカウントは避けましょう。値上げも容易にするべきではありません。

唯一の法則は、自身のスキルが明らかに上がり、難易度の高い仕事がこなせるようになってから、価格を改訂するということです。

各作業にかかる時間を把握する

あなたの価格に影響を与える可能性があるものの一つは、写真撮影の仕事にかかる時間です。写真の加工、編集、アップロード、配信は時間と労力がかかります。これらの工程を考慮した上で価格を設定することで、苦労した分、割安になることがあります。

ポートレート・セッションは通常1時間半から2時間です。この場合、モノクロとカラーで編集された100枚前後の写真が必要とされます。イベントの場合は、イベントの長さにもよりますが、数百枚の写真になります。

写真ビジネスを始めたばかりの頃は、これより少し長い時間が必要でも心配しないでください。まだ、ワークフローが確立しておらず、何がベストなのかを判断している段階です。時間と経験を重ねれば、より早く、より良い品質で仕上げることができます。

7: ビジネスを売り込み、顧客を見つける

写真ビジネスが軌道に乗ったら、次のステップはクライアントを見つけ、収入を得ることです。ここでは、あなたのビジネスを売り込むための戦略をいくつか紹介します。

紹介

紹介は多くのビジネスの活力源であり、写真ビジネスも例外ではありません。

最も効果的なマーケティングは、プロフェッショナルが死にものぐるいで取り組む、口コミによる積極的な紹介です。

しかも、お金はかかりません。写真ビジネスを始める際には、積極的な紹介をどのように展開するかを考えてみてください。
多くの駆け出し写真家は口コミマーケティングを利用、依存することで成り立ち、仕事の90%は紹介によるものになります。

ソーシャルメディアを活用する

ソーシャルメディアは、もはや旧友や家族とつながるためだけのツールではありません。今や、ターゲットとなる顧客とつながるための真のビジネスツールなのです。

マーケティング戦略をアップグレードしたいのであれば、ターゲットとなる顧客がたむろしている場所に行くことです。

例えば、あなたが結婚式のカメラマンなら、もうすぐ結婚する花嫁のための地元のFacebookグループに参加しましょう。彼らは結婚式のカメラマンを探している可能性があり、あなたの仕事を売り込む絶好の機会です。

Instagramは、あなたのポートフォリオを構築するためのもう一つの素晴らしい方法です。Instagramは視覚的なプラットフォームであり、あなたの美しい写真のコラージュは、将来のビジネス照会にインスピレーションを与えるかもしれません。

また、ウェディングフォトグラファーのプロフィールに入力して、あなたの作品を取り上げてもらうことで、より多くの人に知ってもらうことができます。

最初のクライアントを見つけるためのヒント

でも、写真撮影やクライアントとの仕事をしたことがない場合はどうしたらいいのでしょうか？

未経験で写真ビジネスを始めるにはどうしたらいいか悩んでいるなら、心配は無用です。

もしあなたがポートフォリオを持っていないなら、友人や家族のために無料で写真撮影をすることができます。

そう、あなたは自分の時間と労働力を無料で提供することになりますが、これは新人カメラマンにとって必要なことである場合が多いのです。

その代わり、これらの無料奉仕はあなたの経験を積み重ね、将来のクライアントに売り込むことができるサンプル作品を作ることになるのです。

ソーシャルメディアに写真を掲載することも有効ですが、スモールビジネスのウェブサイトを構築するのもよいでしょう。

インターネット上に自分自身のサイトを設けることは、見込み客があなたの作品を見たり、あなたに連絡したりするための中心的なリソースとなり得ます。また、ビジネス専用のドメイン名を持つことで、あなたのブランドにプロのセンスが加わります。

8：写真をオンラインで販売する

クライアントと行う写真撮影の仕事だけに収入を限定してはいけません。

自分の写真をオンラインで販売することで、写真ビジネスを始める方法を学ぶこともできます。

多くのウェブサイトは、コンテンツやブランディングを強化するために、ストックフォトを必要としており、ストックフォトサイトはあなたの作品をデータベースに追加するためにお金を支払います。

写真で副収入を補いたいなら、以下のストックフォトマーケットプレイスを訪れてみてください。

Adobe Stock
iStockPhot
Alamy
Getty Images
123RF
BigStockPhoto
DepositPhotos
ShutterStock
EyeEM
Unsplash
Twenty20

まとめ

写真は単なる趣味ではなく、時代を超えた思い出を撮影する情熱です。パッションがあれば、合法的なビジネスとなり得ます。写真ビジネスを始めるには、他のビジネスと同様に多くの献身が必要ですが、あなたの作品が直感的で感動的なものになる可能性があるという利点があります。また、小さく始めて大きくするのが簡単なビジネスでもあります。

だから、スマートフォンの写真アプリをいじっている暇はありません。副業として写真ビジネスを始め、フルタイムの収入に成長させる方法を学びたいのであれば、学んだことを活かして、今こそ始めるべき時なのです。

新年の抱負を実現するためのヒント

サムズアップ・アメリカ！
あなたの決意を守るために

新年の抱負を立てて、それを破ってしまった経験はありませんか？

今年こそは、何かを変えようと決意するのは結構。でもそれを実行に移さないというサイクルから脱しなければなりません。

自分自身をもっと大切にする、健康になる、といった決意があれば、それを実行に移せば、よりよい1年になるはずです。ここでは、そのための10のヒントをご紹介します。



1. 現実的になる

目標を達成するために最も有効な手段は、達成可能な目標を設定することです。

例えば、「もう二度と好きなものを食べない」と決意するのは、失敗のもとです。

それよりも、今よりもっと頻繁に避けるようにするなど、達成可能な目標で努力しましょう。


2. 前もって計画する

大晦日に決意を固めるのはやめましょう。ギリギリまで待つと、その日の心境に基づいたものになってしまいます。そうではなく、12月31日が来る前にしっかりと計画を立てておく必要があります。

3. 計画の概要

運動不足解消やケーキの誘惑にどう対処するかを決めておきましょう。

友人に助けを求める、ポジティブシンキングやセルフトークの練習をする、自分の「悪い行動」が目標にどう影響するかを思い出す、などが考えられるでしょう。

4. 「長所」「短所」リストを作る

モチベーションを高く保つために、紙に書いたリストを見るのも効果的かもしれません。

このリストは時間をかけて作成し、他の人にも投稿してもらいましょう。

リストは手元に置いておき、決意を保つのに助けが必要なときに参照してください。



5. 目標について話す

決意を秘密にしておくのはやめましょう。

自分をより良く変えたい、健康を増進させたいという、あなたの決意を支えてくれる友人や家族に伝えましょう。

最高のシナリオは、同じ新年の決意を持つ仲間を見つけ、お互いにモチベーションを高め合うことです。



6. 自分にご褒美をあげる

食生活を見直すという決意をしたからといって、チョコレートを箱ごと食べていいというわけではありません。

その代わり、決意に反しない範囲で自分が楽しめるものをごちそうして、成功を祝いましょう。

例えば、食生活を改善するという約束を守ったのであれば、新しいフィットネスウェアを買ったり、友人と映画を見に行ったりすることで、自分へのご褒美とするのです。

7. 進捗を記録する

小さな成功の一つひとつを記録していきましょう。

短期的な目標の方が続けやすいし、一つ一つの小さな達成感がモチベーションの維持につながります。

30キロ痩せることに集中するのではなく、最初の5キロを痩せることに集中しましょう。

食事日記をつけ、5キロ痩せるごとに自分にご褒美をあげましょう。



8. 自分を責めない

三日坊主とか早期の失敗を気にしていても、目標達成にはつながりません。コツコツ毎日できる限りのことをし、一日一日を大切にしましょう。途中何度途切れても、大抵のことは軌道修正が可能です。



9. 継続する

専門家によると、新しい行動が習慣になるには約21日、それがあなたの人格の一部になるには6ヶ月かかると言われています。一朝一夕にできるものではないので、根気よく続けましょう



10. 努力を続ける

2月中旬に目標を達成することができなくなったとしても、落ち込まないでください。

もう一度、やり直しましょう。リセット大歓迎です。

24時間、自分に言い聞かせるのです。24時間なら、何でもできます。24時間の積み重ねで、いつの間にか元通りになっているはずです。



あなたの新年の目標は何ですか？うちに秘めるだけでなく、大きな張り紙を書いたり、SNSでみんなに宣言して、公に盛り上げていきましょう。

NY恒例：年の瀬カウントダウン！

サムズアップ・アメリカ！
ニューヨークの大晦日を楽しむ

ニューヨークでの年越しの過ごし方

大晦日をニューヨークで過ごそうと計画する人が増えている。タイムズ・スクエアでは、ライブ演奏やダンス、特殊効果でニューヨーカーや観光客を圧倒するNew Year's Dropping Ballパーティが伝統的に行われており、昼過ぎにはすでに多くの人が集まってきます。




タイムズ・スクエアの大晦日

ニューヨークの大晦日と言えば、毎年タイムズスクエアで行われる、最も有名なイベントの一つをすぐに思い浮かべるでしょう。

ライブ音楽、素晴らしいパフォーマンス、そして有名なボールドロップで世界中に放送される素晴らしいショーです。

毎年12月31日になると、タイムズスクエアには少なくとも100万人の観客が集まり、世界中から10億人以上の人々がタイムズスクエアの時計からのカウントダウンを見るために集まり、今や世界の伝統となりました。

今年のタイムズスクエアの年越しライブのスケジュールは12月上旬に公開されましたが、例年通り、エンターテイメントや音楽業界のビッグネームが登場する予定です。

タイムズスクエアのNYEショーに入場できるパスはなく、午後の早い時間にタイムズスクエアに到着し、当局の指示に従いコラールに入るしかありません。

先着順なので、タイムズスクエアに早く到着すればするほど、ステージの近くにあるコラールにアクセスできます。

タイムズスクエア周辺の、レストランやクラブで開催される、ディナーやイベントに参加する場合は、予約した会場に行くための「パスポート」となるPASSが渡されます。


注意すべきは時間。何時になったら道路が封鎖されるのか見てみましょう。

午後3時にはすでに、広場周辺の道路は一般車両が通行止めになります。

メインステージに近い観覧席は深夜から埋まっていき、定員になり次第、閉鎖されます（この場所を確保するために、早朝10時ごろから人が集まることを覚えておきましょう）。

最初の数セクションが満員になると、NYPDの警官が次のオープンゾーンに観客を誘導し、すべてのセクションが占有されるまで、そのようなことが行われます。

お祭りの準備は一日中続き、タイムズスクエアは43丁目からセントラルパーク・サウスまでブロードウェイと7番街に沿って人々でいっぱいになります。

要するに、タイムズスクエアに早く行けば行くほど、より近くで見ることができ、より良い景色を見ることができるということです。

しかし、もし12時間前に行くことができなくても、広場のあちこちにスクリーンがあり、360度のサウンドシステムがあなたを包み込みますので、この祭典を楽しむことができます。

午後6時、パーティーは始まり、ボールは有名なワンタイムスクエアビルの尖塔の上まで「オン」され、持ち上げられます。

タイムズ・スクエアのNYEパーティはいつ始まるのか

午後6時30分になると、鮮やかな赤いユニフォームを着た大規模なアライアンス・サニテーション・チームが、夜のガジェットやフライヤーの配布を開始します。

午後7時からは、国際的に有名なバンド、シンガー、アーティストが2つのステージでパフォーマンスを行います。公式プログラムが公開されていますので、NEWSコーナーでチェックしてください。

午後11時59分、カウントダウンが始まります。直径12フィート、重さ13ポンド、2688個の三角形のクリスタルが32000個以上のLEDライトで照らされたボールが、尖塔の下に落下しはじめます。

午前12時、タイムズスクエアの上に新年の数字「2023」が点灯すると、ボールの明かりが消え、空からカラフルな紙吹雪（まさに1トン！）が舞い落ち、花火がニューヨークの空を照らし、祝宴の戴冠式を行います。




タイムズスクエアの「ボールドロップ」を見るコツ

タイムズスクエアへの行き方：地下鉄が一番簡単ですが、42丁目で降りないことをお忘れなく。

午前中は満員で、その後セキュリティのために閉鎖されます。タイムズ・スクエアの地下鉄駅は大渋滞しているので、周辺の空いている駅を選んで徒歩で移動しましょう。

荷物は持たないでください！

警察は荷物やバッグを持っている人を入れてくれません。それに待ち時間が長いので、余計な重さがないのは便利でしょう。

便利といえば、足元のことを考えましょう。快適で暖かい靴は必須です。ピンヒールで何時間も、しかも気温が低い中、立ち続けるのは大変です。しかも、あの人ごみの中で靴を見る人はいないでしょう。

タイムズスクエア・アライアンスの公式サイトには、ゴアテックスを着用するよう記載されています。

アルコール類の持ち込みは禁止されており、飲食物の販売店も営業していません。

もし「ゾーン」を出てレストランやデリに行った場合、もう戻ることはできません。ですから、食事と水分の補給は必ずして来てください。

もう一つのヒントは、精神的に長い待ち時間に備える前にトイレに行くことです。

この地域で唯一の公共のトイレはビジターセンターにありますが、それは午後8時に閉じられることに注意してください。

また、トイレのために外に出ても、戻ってくることはできません。あなたはあなたの場所を失うことになります!

パスも入場券も何もありません。イベントは無料です。

特別なパスを売ろうとしている人は、ただあなたをだまして、全く別のものを売ろうとしているだけです。

NYPDはいかなるパスも受け付けません。唯一提示できるのは、事前に予約したレストランやクラブパーティーのチケットやバウチャーで、これによってセキュリティエリアを通過し、最終目的地であるタイムズスクエアに到着することができます。



タイムズスクエア・アライアンス公式サイトより

注意警告: Multiple Venue/Pay-One-Price/All Access Pass Alert -- 

大晦日のタイムズスクエアへのアクセスを宣伝するMultiple Venue/Pay-One-Price/All Access Passを提供する会社がありますが、実際にはそれは不可能です。

これらの会社は、これらのパスの所有者が、大晦日にタイムズスクエア内の多数の会場を訪れることができるように宣伝しています。

このような複数会場／有料ワンプライス／オールアクセスパスは、所持者が警察のセキュリティラインを通過できることを前提にしています。

過去には、このようなパス所有者が警察の検問所を越えてのアクセスを拒否されています。警察の検問所を越えてのアクセスを拒否された所有者は、行き場を失い、不満だけが残るということがありました。今年も同じスタンスで臨むと思われるのでご注意を（笑)。

午後11時59分、色とりどりのイルミネーションに彩られたボールがワン・タイムズ・スクエアの尖塔から降り始め、カウントダウンが始まります。

さあ、あなたがこの年の瀬のビッグイベントに参加するかどうかはあなた次第。

まだ一度も参加したことのない方は、ぜひご検討してみてはいかがでしょうか？

良いお年を！

2022年ベスト・ロックアルバム

サムズアップ・アメリカ！

今年の一枚は「Black Country, New Road」

今年も優れた洋楽アルバムがたくさん出ましたが、ことロックという大雑把なジャンルで括ると多様性が更なる広がりを見せる一年でした。

百花繚乱でもなく、どんぐりの背比べでもなく、あっちゃこっちゃの方向性で開花しつつある、新しい時代の萌芽を感じたのです。

その中でもこれ一つ選べと言われれば、個人的にはこのBlack Country, New Roadの新譜にとどめを刺さざるを得ません。それぐらい新鮮な希望と展望を感じさせられるアルバムだったのです。

ちょうど1年前、ブラックカントリー、ニューロードは、「アテネ、フランス」「サングラス」などのシングルを収録し、ポストパンク、フリージャズ、数学ロック、さらにはクレズマーなどの実験を行ったデビュー・アルバム『For the first time』を発表しました。

このアルバムは、その革新的なサウンドと詩的なリリックで広く批評家の称賛を受け、最終的にマーキュリー賞へのノミネートにつながったのです。

バンドは、イギリスから生まれた「トーク・シンギング」ポストパンクの新しい波の一部となり、特に若いリスナーの間で熱狂的な支持を集めました。

昨年秋にはすでに新曲を完成させ、ライブでは「Bread Song」「Basketball Shoes」などを演奏するようになったそうです。

これらの曲は、やがて2枚目のアルバム『Ants From Up There』に組み込まれることになります。しかし、アルバム発売の数日前に、リード・ヴォーカルのIsaac Woodが、自身の精神状態を優先するため、バンドからの脱退を発表。その後、バンドは今後のツアー日程をキャンセルし、このアルバムを7人体制での最後の作品としてリリースしました。

結果このアルバムは、7人体制での最後の作品となりました。

「Ants From Up There」で、バンド自身は 「世界で2番目に優れたスリントのトリビュート・アクト」（スリントは、アメリカ合衆国ケンタッキー州ルイビル出身のマスロックバンド）と冗談交じりに言っていたのですが、サウンド的にもテーマ的にも大いに進化を遂げました。

このアルバムは、デビュー作の中でも異彩を放った「Track X」に最も似ています。

この曲は、バンドの通常のダイナミックなスタイルではなく、話すよりも歌うことを特徴とし、よりバンドから聴衆への距離を近くするものでした。

トータルとしてこの新譜はそちらに寄っています。この変化により彼らは、Arcade Fireの『Funeral』、Sufjan Stevensの『Illinois』、Billie Eilishの『Happier Than Ever』から影響を受けたとして、よりポップな曲構成と親しみやすいサウンドへと向かっていくことになるのです。

しかし、バンドはその異端的な創造性を捨ててるわけではなく、「Chaos Space Marine 」におけるバロック・ポップの温かなパッセージから 「Snow Globes 」におけるポストロックの激しい波まで、これまでで最も多様なサウンドセットを披露しています。

このような変化は同じ曲の中でしばしば起こり、ゆっくりとした展開からカタルシスをもたらすクライマックスを含むものが多いのが特徴です。

また、このプロジェクトはまとめ方に対する評価も高く、繰り返される音と歌詞のモチーフがアルバムをきちんとまとめている印象。これらの要素を組み合わせることで、「Ants From Up There」はいい意味で期待を裏切り、デビュー作から大きな飛躍を遂げているのです。

「Ants From Up There」と前作「For the first time」の最も顕著な違いのひとつは、歌詞でしょうか。

デビュー・アルバムでは、しばしば感情的に無関心で、架空のキャラクターが声を発していました。やや個人的な内容ではあったが、フロントマンのアイザック・ウッドは観客と距離を置いていました。

この新作で、バンドはアプローチを切り替え、予想外の感情的な弱さを身につけました。「Bread Song 」では、初期のポストロック・セクションが徐々に展開し、インディー・フォーク的な盛り上がりを見せる中、ウッドは壊れた一方的な関係からくる失恋について歌っています。

彼は、"OK, Well I just woke up / And you already don't care / That I tried my best to hold you / Through the headset that you wear "と切々と歌い上げます。

パートナーのベッドに残した「パンの粒」を感じて初めて、彼は感情的に親密になりたいという、自分の願望が拒絶される理由を理解する、という程です。

アルバムの中心である「コンコルド」では、多額の資金を投入したにもかかわらず、見事に失敗した超音速旅客機に自分のパートナーを例えています。

その喪失感に対処するために、彼は自分の唯一の目的をパートナーを愛することと定義し、理不尽にも "I was made to love you / Can't you tell? "と叫ぶのです。

サックス奏者のルイス・エヴァンスの叔父（バンドの初期のサポーターでCOVIDで他界）に捧げる「マークのテーマ」の間奏の後、アルバムは3曲の長めの曲で締めくくられます。

「The Place Where He Inserted the Blade 」は、おそらくグループの初期の作品から最も遠いところにある曲。

「インストゥルメンタル」では、温かみのある高揚感のある曲です。

ピアノとフルートの組み合わせから始まり、初期のブライトアイズの曲のようなパーラーソング的なアンセムにクレッシェンドしていきます。

「Snow Globes」では、孤独なバイオリン、安定したベース、ウッドの切々としたボーカルに、熱狂的でジャジーなドラムソロが組み合わされています。

まるで2つのバンドが同時に演奏しているように聞こえますが、緊張と解放を見事に表現して素晴らしいです。

そして12分余りののフィナーレを飾る「Basketball Shoes」は、バンドが「アルバム全体のメドレー」と表現したように、これまでの曲の歌詞と音色のパッセージを含んでいます。

この曲は、「Concorde flies in my room / Tears the house to shreds 」とウッドが歌うように、アルバムの中心となる人間関係の破壊的な結末を描いています。

最終的にはそれを受け入れながらも、彼はパートナーとは決して結ばれない未来を、忘れるために祈り、締めくくります。これはちょっとウルっと来てしまいました。

「Basketball Shoes 」は、すべての楽器とウッドがフルボリュームで演奏され、カタルシスのフィナーレで終わります。この曲は、バンドが最高の形で幕を閉じる、見事なクローザーと言えるでしょう。

残されたメンバーは、過去の楽曲を演奏しないことを発表しましたが、すでに新曲の制作に取り掛かっていることをファンに告げたそうです。

リスナーは何か特別なものを失ったように感じるかもしれませんが、期待以上の、非常に感動的なアルバムに仕上がっています。このアルバムに接して、改めてバンドの新生を讃えたい気分です。

バンドとしての激動の変化を乗り越え、新たな方向性を見出すことができるグループ。それは「Black Country, New Road」にほかならないのです。

2022年全米でヒットした小説

サムズアップ・アメリカ！

アメリカのベストセラー小説：2022

明日、また明日、また明日と、時は
小きざみな足どりで一日一日を歩み、
ついには歴史の最後の一瞬にたどりつく、
昨日という日はすべておろかな人間が塵と化す
死への道を照らしてきた。消えろ、消えろ
つかの間の燈火！人生は歩きまわる影法師、
あわれな役者だ、舞台の上でおおげさにみえをきっても
出場が終れば消えてしまう。白痴のしゃべる
物語だ、わめき立てる響きと怒りはすさまじいが、
意味はなに一つありはしない。
　　

ーーーウィリアム・シェークスピア

「マクベス」第五幕第五場　小田島雄志訳（白水社）より引用

この「マクベス」の一節からとったタイトル、

「Tomorrow, and Tomorrow, and Tomorrow」
が、今年の全米ベストセラー小説のトップに立ちました、と言っても過言でないほど売れに売れました。作者はガブリエル・ゼビン。

コンピューターゲーム開発をめぐる、二人の主人公の友情や葛藤を描いた物語です。

奇しくも今年日本のTVドラマとして放映された「アトムの童」も同じゲーム開発をめぐる友情ストーリーで、同様のテーマを扱っていましたが、こちらの小説は人間模様も彼らを取り巻く事件や環境も遥に複雑で繊細です。

この小説は、非常によく書かれ、見事に作り上げられ、かつ巧妙で、必読に値します。

ゲームとプログラミングという、私があまり経験も知識もない分野にフォーカスしているので、読み始めは戸惑いました。

しかし、登場人物の交流や成長が生々しく、心温まるものであったため、ゲームの複雑さよりも人間関係のダイナミクスに重きを置いた小説となっていると気づいたとき、雪崩のようにストーリーに引き込まれていきました。

さすが売れてるだけあって「すごい、なんて素晴らしい本なんだ」と思わされました。

作者のガブリエル・ゼビンは邦訳もされた「天国から始まる物語」（Elswhere)で一躍脚光を浴びたベストセラー作家。

今回この著書を飾るブックカバーは葛飾北斎「富嶽三十六景」のあの有名な浪しぶきの絵がモチーフになっています。アメリカの書店でも発売当初、目立つところに平積みされていた時はイヤでも目に付くインパクトでした。

内容はそれに負けない怒涛の人生物語です。

この小説がいかに好評をもって迎えられたかは、以下のレビュー群によっても明らかです。

お買い求めの前に、参考になさってください。

「Tomorrow, and Tomorrow, and Tomorrow」ーーレビュー

Zevin (Young Jane Young) が、友情、悲しみ、コンピューター ゲーム開発の爽快な叙事詩と共に戻ってきます。 

1986 年、11 歳のセイディ・グリーンは、妹が癌から回復している小児病院を訪れました。 そこで彼女は、足に重傷を負った 12 歳の韓国系ユダヤ人の少年 Sam Masur と友達になり、2 人はビデオ ゲームへの愛をめぐって絆を深めます。 

しかし、サムとセイディはふとしたことで友情が崩壊します。 

数年後、彼らはボストンの大学に通いながら再会します。 

サムは、セイディが開発したソリューションと呼ばれるゲームに感銘を受けました。 

その中で、質問をしないプレーヤーは無意識のうちに第三帝国のウィジェットを作成し、プレーヤーに道徳的選択の影響を熟考させます。

彼は一緒にゲームをデザインすることを提案し、彼の魅力的で裕福な日系韓国人のルームメイトであるマルクスと、セイディのインストラクター兼虐待的な恋人であるドブの助けを借りて、テンペストに触発されたゲーム「Ichigo」で大ヒットを記録しました。

 2004 年、仮想世界の構築者である Mapletown が同性結婚を許可し、保守派の怒りを買い、サムとセイディの暴力がすべてをひっくり返します。 

ゼビンは、ゲームにおける性差別に対するサディの憤り、サムの母親の喪失、足の切断など、キャラクターの関係が衰退するにつれて、彼女のキャラクターの痛烈な感情的な傷を物語に重ねます。 

さらに印象的なのは、幻想的で超越的なゲームです (別のシューティング ゲームはエミリー ディキンソンの詩に基づいています)。 これは唯一無二の成果です。 

ーーエージェント: ダグ・スチュワート、スターリング・ロード・リテリスティック



「ゲーム作りは楽しくて夢中になれる！」Zevin は、ゲーム デザイナーは最高位のクリエイティブ アーティストである。そう主張しているかのような印象。

（中略） ...何十人もの文学好きゲーム好きが、彼女が愛情を込めて作り出したこの物語世界を大切にするでしょう。

一方、他の誰もが、ビデオゲームで人間の創造の美しさと、ドラマと痛みを認識するのに、なぜこれほど時間がかかったのか疑問に思うのではないでしょうか？

ーートム・ビッセル、ニューヨーク・タイムズ



「力作です... フィクションとゲームの融合の力の感動的なデモンストレーション....

Zevin は自分自身を「生涯ゲーマー」と表現しています。

そのレベルの経験は、「スペースインベーダー」のアプリをまだ所有していない人には理解できないかもしれません。この密閉された懐かしさ溢れる物語は、ゲーム好きだからこそ生み出された可能性が非常に高いです。

ーーロン・チャールズ、ワシントン・ポスト



「その主題が何であれ、小説が十分に強力なとき、それは読者を私たち自身のものではない世界の奥深くに連れて行きます。

それは白鯨にも当てはまり、「Tomorrow、Tomorrow、Tomorrow 」にも確かに当てはまります。偉大なビデオ ゲームをデザインするプロセスは、偉大な白いクジラを追いかけるのと同じくらい魅力的です。

ゲームであるIchigoは、日本の芸術家北斎の有名な絵画「神奈川の大波」にインスパイアされていることを考えると、これは未開拓のトピックについて大きく美しく書かれた小説であり、深刻な芸術と没入型のエンターテイメントの両方として成功しています。」

ーーモーリーン・コリガン、NPR 



「夢中になれる....1990年代のゲームデザインのパイオニア時代への懐かしさをたくさん含んでいますが、これは主にオタク内部関係者の言及の小説ではありません。

ビデオゲームはたまたまZevinのキャラクターが最もよく表現する媒体であり、お互いの人生を分かち合っています。」

ーーサム・サックス、ウォール・ストリート・ジャーナル



「[Tomorrow, and Tomorrow, and Tomorrow] に織り込まれているのは、オリジナリティ、流用、ビデオ ゲームと他の形式のアートとの類似点、仮想世界に住む解放的な可能性、プラトニックな愛がより深くなる方法についての瞑想(メディテーション）です。 

特に創造的なパートナーシップの文脈では、ただの恋愛ロマンスよりも含蓄があります。」

ーーニューヨーカー



「Tomorrow, and Tomorrow, and Tomorrow は、ビデオ ゲームや人生における物語の祭典であり、つながりがいかに重要であるかを強調しています。

マサチューセッツ州からカリフォルニア州へ、そして彼らのゲームの想像上の世界へと向かうサムとセイディの旅に続き、 ゼヴィンは最も貴重な種類のラブストーリーを書いています。」

ーーアナベル・ガターマン、タイム誌

硬くなった筋肉痛をほぐそう

サムズアップ・アメリカ！

話題の電動ハンディーマッサージャー

激しい運動後の筋肉痛を、

電動ハンディーマッサージャーで軽減しましょう


ジムやスポーツで一生懸命運動したのに、翌日には信じられないほどの筋肉痛が残った！

そんなイタイ思い出は誰にでもあるのではありませんか？

こういうことを繰り返すと、せっかく健康のために始めた運動も、モチベーションを維持することが難しくなります。

マッサージを受けたことがある方なら、誰かに筋肉のコリをほぐしてもらうのがいかに気持ちが良いかお分かりでしょう。

電気マッサージ器は、予約をスケジュールしたり、プロのマッサージにお金を払ったりすることなく、同じタイプの緩和を提供できます。


実際、電動ハンドヘルド マッサージャーは、ジムで激しい運動をした後の筋肉痛を軽減するのに役立ちます。電気マッサージ器は、筋肉痛、緊張性頭痛、不安の緩和など、多くの利点を提供できます。

また、循環を改善し、リラクゼーションを促進するのにも役立ちます。

この記事では、本当に役に立つ電動マッサージの最新情報をお伝えしています。

一言にマッサージ器と言っても、さまざまな形とサイズがあり、体のさまざまな部分に使用できます。

背中、首、肩に使用するように設計された電気マッサージ器もあれば、足や脚に使用するように設計された電気マッサージ器もあります。

とりわけ電気マッサージ器は、筋肉痛を和らげるのにすごく役立ちます。

ジムで筋肉痛になることが多い場合は、背中と肩に電気マッサージ器を使用してみてください。血液やリンパの循環が悪い場合も、電気マッサージ器が役立つことがあります。マッサージャーは血流を刺激し、循環を改善するのに役立ちます。

また電気マッサージ器は、リラクゼーションを促進するために使用することもできます。

ストレスを感じている人は、電気マッサージャーでリラックスしましょう。 

マッサージには、柔軟性や可動域を向上させる効果もあり、ケガのリハビリにも利用することができます。

マッサージ器によってエンドルフィンが分泌されると、気分が良くなり、よりリラックスした気分になれます。

市場には様々な電気マッサージ器があるので、あなたのニーズを満たすものを見つけることができるはずです。

これらのデバイスは、血液の循環を増加させ、筋肉の痛みを軽減するのに役立ちます。

また、比較的安価で使いやすいのも特徴です。また、持ち運びが可能なので、旅行の際にも持っていくことができます。

電気マッサージ器活用のヒント

電気マッサージ器を効果的に使用するには、多くの方法があります。ここではいくつかのヒントを紹介します。


1. 快適な位置を見つけます

あなたにとって最適なツボを見つけるには、いくつかの機器を試してみる必要があるかもしれません。それぞれのマッサージャーには特徴があり、実際に使ってみて、自分に合うかどうかを確認し、体感する必要があります。


2. すべての部位に使用する　　　　　　　　　　　　　　

マッサージ器は体のどの部分にも使えるので、首、背中、脚、足などをターゲットにすることを忘れないでください。体の中で最も緊張を感じている部分にマッサージャーを当てましょう。


3. 設定を使い分ける

ほとんどのマッサージ器にはさまざまな設定があるので、試してみて自分に一番合ったものを見つけましょう。


4. やさしくする

最初は低めの設定にしてください。マッサージ器はかなり強力なので、最初はゆっくりと、徐々に強度を上げていきましょう。特に敏感な場所を見つけたら、数秒間マッサージ器をそのままにしておくとよいでしょう。


5. やり過ぎないように

マッサージ器は便利ですが、やりすぎないようにすることが大切です。

長く、滑らかなストロークを使用してください。強く押しすぎたり、ぎこちない動きは避けましょう。マッサージが終わったら、ゆっくりとマッサージ機の強度を下げてから電源を切りましょう。

電動ハンディーマッサージャーのメリット


1. 血行が良くなる

 電動ハンディーマッサージャーを使用する主な利点の1つは、血行を良くすることができることです。これは、筋肉に多くの酸素を行き渡らせ、回復を助けることができるため重要です。それは、筋肉の痛みや緊張を和らげるのに役立ちます。


2. 筋肉痛が軽減される

電動ハンディーマッサージャーを使用するもう一つの利点は、筋肉痛を軽減するのに役立つことです。

これは、運動後に筋肉に蓄積される乳酸を、マッサージャーが分解するのを助けることができるからです。 マッサージ器はまた、痛みの原因となる節やトリガーポイントを分解するのにも役立ちます。


3. 可動域の改善

電動ハンドヘルドマッサージャーは、可動域を改善するのに役立ちます。

筋肉が硬いと、骨や関節を引っ張り、痛みや動きの悪さの原因になることがあります。

マッサージで筋肉をほぐすことで、可動域の拡大や痛みの軽減につながります。


4. 回復が早くなる

運動からの回復をより早くしたいのであれば、電動ハンディーマッサージャーを使うのが効果的です。これは、マッサージャーが血行を良くし、筋肉痛を軽減することで、回復のプロセスを早めることができるからです。


5. ケガのリスクを軽減

ケガのリスクを心配するなら、電動ハンディーマッサージャーの使用は、このリスクを減らすのに役立ちます。

マッサージ器には、硬くなった筋肉をほぐし、柔軟性を向上させる効果があり、いずれもケガのリスクを軽減することができるためです。


まとめ

電動ハンディーマッサージャーは、ジムでの激しい運動の後の筋肉痛を軽減するのに役立つ便利で使いやすいツールです。

筋肉痛を軽減する方法を探しているなら、電動ハンディーマッサージャーは最適な選択肢です。どれが一番いいのかわからない場合や、健康上の問題に悩まされている場合、まずはかかりつけのお医者さん、あるいは身近なスポーツジムのトレーナーなどに相談してください。